”北大醉侠“,何以剑指相声界?

墨黑、纸白 杂文 针砭时弊 2011-10-22 16:40 责任编辑:靳力
旧站档案号:HXQ-ESSAY-00039594
编者按

文章先引述了相声界的争论,接着回忆了相声艺术的发展,表达了作者对相声艺术的看法。

前些日子,相声界的兵戈铁马在没有硝烟的不和谐气氛中,荣升至第二轮“隔空论战”阶段。在本阶段尤为令人瞩目的是,连北大这所“武学世家”中的“北大醉侠”也不堪姜昆的言论,仗剑挺身而出,可谓不鸣则已一鸣惊人!

10月16日,中国文联和中国作协联合召开的“加强和改进文艺评论座谈会”姜昆再次率先发起“隔空打牛”神功:“当下一些媒体片面追求经济效益,忽视社会效益,追捧一些下三滥艺人,一些老一代艺人丢掉又捡回来的艺术。”

虽然此次姜昆发功未指名道姓,但成语有言:“汝虽打草,吾已惊蛇。”郭德纲很适时的发起微薄回击,10月16日郭德纲微博:“能为相声做点什么也为我等之荣幸。莫言艺界常如此,堪叹台前有几回。闲下来翻看微博贴吧,见一众高人犹在争论人品艺术道德品质等尖端问题。我肃然起敬,感觉升华许多。忙提笔写下:同情同情同情同情同情同情……”

在两位相声大侠你来我往的舌战之际,“北大醉侠”孔庆东也在电视节目中公开剑指姜昆是下三滥的典型代表:政治上敷衍趋势!于是这场两个人的战争,在孔庆东的总结性发言中戛然而止,姜昆与郭德纲双方均在事后称不方便对此事回应,剩下的就是大众们的评论了。

其实相声在传统文化中自明朝民间已经开始盛行,可见其雏形应当在明朝之前就已形成,当流行至清末、民国时期已经达到了一种高潮且形式开始转型,自“单口相声”发展为“对口相声”“群口相声”等等深受广大观众喜爱。由此可见相声这门艺术在民间是深得民心的,但当新中国成立后,相声一度面临危机,一种声音糜烂的主流相声再遭遇“小品”的猛追狠打已经开始渐渐淡出观众的视线,当相声新秀郭德纲揭竿而起时,相声在其对相声创新形式的引导下,才渐渐回到观众的视线中。

由此可推论出,传统(主流)与创新(非主流)之间的明争暗斗早已不是什么新鲜事了。在其他国度一个文化创新是必经过程,但在中国创新却成为行业内部最大的矛盾与阻碍所在,不得不说相声界的发展也是停滞在内部矛盾上。而中国其他文化创新发展呆滞甚至文化沦丧从相声界即可一叶知秋。笔者认为,相声若想让相声这门艺术继续可持续发展在民间,那必然要摒弃主流这样的思想,给予那些有才能的人一个发展的天地,才会让相声这朵鲜花永保其新鲜,不断注入新鲜血液!一味阻挡适应社会发展的新人才来为相声添砖加瓦只能让相声溺死在狭小的主流空间中!

双方所论述的相声应当俗还是雅?其实这是一个不必争论的借口,相声本流行于民间,自然是雅俗共赏的艺术。就像河南坠子,农民喜爱听,但不妨碍高级知识分子依然喜欢听,这才是艺术本身价值的体现,当给艺术设立了门槛那不等于将艺术隔离人群,而这部分人群还是广大的群众百姓,相声最基本的听众,这岂非是自取灭亡?试问姜昆老先生的相声还有几个人能够听到对社会黑暗的讽刺?还有几个人能在老先生的相声中哈哈一乐呢?大众花钱,却不乐不正是谋财害命吗?不妨将主流放放,别再高高在上,要明白自己的衣食父母是百姓而非官员。

所以不管是相声元老姜昆,还是相声新秀郭德纲,能够始终明白自己终生为相声而奋斗则足以,不必羡慕嫉妒恨,也不必懊恼愤恨愁,中国有句老话:林子大了,什么鸟都有!自有这句话的道理!所以“北大醉侠”也就很适时的在此刻彰显了其不凡的武功,为这次相声界的争斗画下个句号:“政治上敷衍趋势!”这也说明了一个道理,无论什么艺术,一旦丧失了其作为艺术的独立,那么这门艺术也就该沦丧于大众视线了!其实中国现状亦是如此,包括教育学术!