万般愁绪霜天绕

好几天之前，我看了思逸潇湘的词作《一斛珠?落叶三叹》，当时一看完，便记住了其中的的一句词：万般愁绪霜天绕。今天想起这个句子，我便想再次走入这首词。现在我把这首词粘贴在下面：

一斛珠?落叶三叹

尘缘怎了，中宵梦碎归人渺。芳魂欲断谁知晓，

满地愁痕，惹得枝头鸟。风笛那堪离别调，

无端吹皱痴心老。万般愁绪霜天绕，午夜灯花，

只把凄凉照。

2011年1月15日

一斛珠：词牌名。作者曾用一斛珠这个词牌填制了四首慨叹落叶的词，可看做是四个如花似玉的同胞姐妹，这是其中的一个，是第三个诞生的，排行老三。我这么一说，题目中的这个“三”字的意思就全出来了。整首词意象纷呈，其中最主要的意象还是题目中所说的“落叶”二字。作者看起来是想写落叶，实际上是想借落叶写愁绪。

解析了题目之后，紧接着把作品中的一些比较难懂的字、词语集中起来注释一下。

尘缘：佛教称尘世间色、声、香、味、触、法为“六尘”，人心与“六尘”有缘分，受其拖累，叫做尘缘，这里则泛指世俗的缘分。了：了断，结束。宵：夜。中宵：半夜。梦碎：这里引申为梦醒。归人：返回原处的人，这里指返回“我”身边的心上人。渺：渺茫，即因遥远而模糊不清。芳魂：美女的香魂。欲：将要。断：这里指断魂、销魂，即灵魂离开肉体。芳魂欲断：这里指“我”悲伤、愁苦到了极点。知晓：知道。惹：言语、行动等触动或扰动对方。惹得：这里指惹醒了或惊动了。堪：能忍受或能承受。那堪：哪堪，哪能忍受或哪能承受。无端：没有来由或无缘无故。痴心：沉迷于某人或某种事物的心思。万般；各种各样。霜天：这里指寒冷的秋空。灯花：旧时指灯心燃烧时结成的花状物，这里则指亮着的电灯。

这首词里的“时空”设置是比较有特色的。时，即时间。从“霜天”、“中宵”、“午夜”这些词语来看，这首词里的时间相对来说比较明确，就是深秋里的一个深夜。空，即空间。空间有广义、狭义之分。词中广义的空间很广阔。主要谈谈狭义的空间。狭义的空间是指“我”所处的具体地点或活动范围。词中狭义的空间很模糊，具有不确定性。这也许正是作者写作上的高明之处。这样写，既可以给读者留有想象的余地，又容易使读者直接参与进来进行再创作。这首词里的狭义空间也的确要靠读者自己来想象、来设定。有的读者可能会把“我”设定为一个乡下少妇，并把“我”的活动范围设定为“从农舍里到农舍附近的树林里”或者“从农舍里到农舍附近的水塘边”。有的读者可能会把“我”设定为城市里的一个时尚女孩，并把“我”的活动范围设定为“从楼上的家里到楼下的马路旁”或者“从楼上的家里到楼下的公园里”。我呢，作为一个读者，则有些不同了。我曾经在网上跟思逸潇湘交谈过几次，对她还是有一点点了解的，这多多少少会对我的设定有影响。我要把“我”设定为一个妙龄女诗人：身居大都市，漂亮、温柔而又有些俏皮，多情、敏感而又善解人意，然而眼下竟然陷入情网并在情网里拼命挣扎。这样的“我”在某些方面是可以跟作者划等号的。我还要把“我”的活动范围限制在“家中的屋里”。

这首词，情景交融，“一切景语皆情语”，景语、情语都是“我”的心语。下面“我”就先把自己代入词中而成为词中的“我”，然后再把词中的“我”的心语全部揭示出来。

远在天涯的爱人哪，这尘缘怎样才能了断呢？“我”曾经反复告诫“我”自己不再想“你”，可是“你”今晚偏偏又走进“我”的梦里，在“我”的梦里跟“我”相见了。夜深了，梦碎了。梦刚醒来，“我”依然沉浸在梦境里，感觉“你”还在眼前，但随着“我”大脑清醒度的增加，“你”的身影越来越淡，越来越淡，不久便消失了。这时候，屋外，秋风正紧，枯黄的树叶刮得满地都是。那满地的树叶正是“我”刚刚破碎的那个梦，——哦，应该是“我”那颗破碎的心！

秋去秋来，时光易逝。爱人哪，“你”什么时候才能回到“我”身边呢？也许，“你”被“你”的理想绊住脚了；也许，“你”已经嫌弃“我”了。可“我”——，可“我”对“你”依然是痴心不改啊！回想从前，“你”“我”呀，相依相伴，情意绵绵。而现在呢？现在，“我”的心很乱，很纠结，很哀伤，也很愁苦，简直是哀伤、愁苦到了极点。这满怀的愁绪又能向谁倾诉呢？既然屋里没有什么可倾诉的对象，那就向屋外望一望吧。哇——，好奇怪耶，那一地的落叶竟然全变成了我的愁绪了耶！那片片愁绪呀，不知怎么搞的，竟然惹醒了树枝上的一些小鸟。“我”还以为那些被惹醒的小鸟会气恼呢，哪料想它们不仅不气恼，并且还为“我”默默地祝福呢。

“我”的心情稍微好了一些。然而，那秋风——一个天生的吹奏师吹奏的曲子依然那么低沉、凄婉，曲子中竟然还伴有笛声，——那支发出笛声的横笛到底躲在什么地方呢？“我”想，那支横笛可能已经偷偷观察“我”很久了吧。眨眼之间，那秋风、那横笛吹得落叶涌起波浪，也吹得“我”这颗痴心难受不已。爱人哪，在“我”的这颗心趋于平静之时，那秋风、那横笛为什么要合到一块来搅乱“我”的心呢？哦，它们八成都爱上“我”了，——这是很有可能的。那么它们为什么要爱上“我”呢？爱上一个人，也许缘由很多，也许根本就不需要任何缘由。爱情这玩意，往往就是这么怪。它们互为对手或情敌，为什么偏偏要选择合作呢？这个问题就要慢慢细究了。今夜一过，这场秋风也许就会彻底停息，即生命终止了。那支横笛呢，也许会被主人当作宝贝珍藏起来，藏于宝箱之内；也许会跟随主人去四处闯荡。总而言之，它们都怕今天跟“我”一别就难以相见了。古人云：多情自古伤离别。连痴心已老的“我”都有些承受不了离别的痛苦，更何况它们呢？尤其是这秋风，它跟“我”即将到来的一别说不定真是永别！还有，它们心中有爱，并想用独特的方式表达出来，然而这两个竞争对手又怕单凭个体的力量撼动不了“我”的心，于是便选择了合作，并即兴合奏了一曲。这一支曲子应该叫什么名字呢？《凤求凰》？《伤离别》？《风笛之怨》？“我”看这些名字都不能涵盖这支曲子所要表达的意义，还是把它称为《心曲》为好。秋声、笛声均为心声，心声从内心发出即为《心曲》。爱人哪，“我”对“你”发出的难道不是心声吗？“我”发出的心声难道不是《心曲》吗？

那秋风、那横笛仍然吹奏着那支《心曲》。“我”忽然觉得它们吹奏的就是“我”心中想抒发的，可以说，它们就是在替“我”吹奏。也许，它们对“我”的怨意已经消除了；也许，它们根本就没有因“我”无意之中伤害过它们而怨恨过“我”，仅仅是因爱“我”而为“我”着想。但不论怎样，“我”终于跟它们合拍了，“我”的心声也终于揉入它们正在合奏着的《心曲》了。

风声呀，越来越大；笛声呀，越来越强；“我”的心海呀，也掀起了巨浪；那落叶呀，是“我”破碎的心，也是“我”的愁绪的化身，被吹了起来，漫天飞舞：风、笛，还有“我”呀，终于合力把这支《心曲》推向高潮。高潮过后，曲子渐缓，趋于平稳。这时，“我”感觉满眼都是凄凉。凄凉是什么？是这个冷清的夜，是这个透着凉意的天，是孤单，是寂寞，是苦恋，是失意，是“我”悲惨的经历，是“我”梦醒之后的感觉……这些也是“我”的愁绪的一部分吧。愁由心生。爱人哪，“我”的愁绪都是因“你”而生的啊！屋里，灯光明亮；屋外，灯光昏黄。这屋里屋外的电灯呀，“只把凄凉照”。

“我”的心语被说完了。接下来，我还要来点一点这首词中的“闪光点”。

“尘缘怎了”这四个字就像是从“我”内心深处发出来的，里面有爱、有悲、有泪，是梦醒时分的感喟，是梦醒时分的质问，质问“你”，质问“我”自己，也可看做是一种自我调侃，这调侃更折射出了“我”的心酸和无奈。作者把这四个字放在句首、篇首，是想彰显这四个字的丰富含义，是想引起读者的注意，是想让读者饶有兴趣地读下去。

“满地愁痕”里的“愁痕”一词是指愁绪，也是指落叶。愁绪，看不见，摸不着，主观，抽象；落叶，看得见，摸得着，客观，具象。“我”本身就愁，看见落叶，更是愁上加愁，就感到片片落叶全浸透了“我”的愁绪。谁能分辨出那地上堆积的是落叶还是愁绪呢？这真可谓是虚实相生，情景合一。

在“风笛那堪离别调，无端吹皱痴心老”中，“风”和“笛”这两个艺术形象被人格化了：它们可爱、善良，有情有义，有包容心。“无端”一词表明“我”对“风”和“笛”有看法、有疑问。在作者的笔下，“风”、“笛”和“我”是三个对等的个体，经过一番碰撞，三者的心声竟然趋于一致了。这一句词，字面意思并不难理解，然而细品之后，我就觉着作者下笔平淡，用意精深。

“万般愁绪霜天绕”这一句词，“情不虚情，情皆可景；景不虚景，景总含情”，张力很大。自古以来写愁绪的名句很多，比如，“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”再比如，“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨。”在我看来，本词中的这一句跟这些名句比起来，丝毫也不逊色。

“午夜灯花，只把凄凉照”是尾句，收得很平稳。“只把……照”与“凄凉”这个词语一搭配，“凄凉”就仿佛变成一种可见的实物了。读者对这种超常搭配的句子，既感到有些陌生，又感到新鲜、感人。

写到这里，我竟然又想起“万般愁绪霜天绕”这个好句子了，并且脱口而出。最后，我要说，记住了这个好句子，也就等于记住了这首好词。

2012年6月30日临屏而作