诗歌表达中的状态与实质

诗歌的写作，一是描写世界的状态，二是深入世界的实质。显然，第一比较表象，第二更为深刻。这是诗的两个层次也是诗的两个要素。

好的诗，总是直奔诗意，而不是一味铺呈。过多的表象描绘，虽然能使人眼花潦乱，却不能给人最好的暗示。诗是一种暗示的艺术。

比如：“面朝大海，春暖花开。”这句就是状态。为什么它含着让人喜欢的意蕴呢？是因为诗人在呈现时，加入了人的状态。而且大海和花开有一定反差，形成了反差美。关键是“春暖”二字，给人以暗示和想象。这里因面朝大海，和春暖花开有一定的跨度，给人以想象的空间。因此，虽然是状态层次的诗句，却也让人喜欢。

又如：“秋风/摘下满山落叶/小径/铺了一层黄金”这也是状态层次的诗，而唯一能让人眼前一亮的东西，是想象造成的强烈美感。

再如：“有的人活着，他已经死了”表面上没有诗意可言，但它是哲理美。是实质层次的诗句。也就是说，直达病所。直达诗意。又如“卑鄙是卑鄙者的通行证，高尚是高尚者的墓志铭”这也是直达实质。喜欢于实质层面表达的诗人，如刘川，伊沙及一些口语诗歌。那些叙事性强的口语诗歌则多注重于状态的呈现。

同一首诗里，状态和实质是分不开的。状态中隐着实质，实质中也有状态。二者结合好了，才能产生奇效。呈现世界的状态，别忘记有效的暗示出其中的实质（或意），状态是象或画面感，实质是意或事物本质。诗是事物本质的缩影，是缩影，当然要有缩有影。只停留在状态上，那叫肤浅，没有思想感情，就没有作者的能动性，就没有作者的个性加入，如果剥离了状态，只留下实质，那么诗性元素又流失，缺少美感。一定要注意把握。那些只有状态，象的罗列，没有“实质”加入的诗，不是好诗。只有一堆思想感情，没有状态呈现的诗，则不叫诗。诗歌是思想感情与世界通过想象的母亲分娩的状态之皮肉与实质之血骨有机结合的活蹦乱跳（活泼可爱）的婴儿，只有通过呈现这件衣裳的装饰，他才能更加健康活泼。