吹尽狂沙始得金

由冯小刚导演的《唐山大地震》，讲述了一个普通唐山家庭在震后32年间的悲欢离合的故事，它既是一部灾难片，也是一部描写中国人亲情和家庭观念的情感史诗。笔者以往看过许多的灾难片，但与本影片相比，影片通过情节和细节，给观众留下从未有过视觉的震撼，情感的震撼，心灵的震撼。令观众欲语泪先流。

影片为何有如此强烈的艺术感染力？原因就在于对电影题材的把握和编导大师水平的艺术创作，尤其是编导无猎奇之心，而是看重那些最普通、最平常而又最能显示人物内心动作的生活细节，对在地震灾害来临后无限丰富的生活细节，做了十分精心的把握和处理，吹尽狂沙始得金。因而才引燃起观众的感情火种，进而在共振中掀起情绪的波澜。如影片中李元妮在地震后的废墟中，一对子女方登和方达被一块楼板压在两边，无论人们想救哪一个，都要放弃另一个。方大强的妻子元妮选择了弟弟方达，但姐姐方登听到了母亲的抉择后，观众看到满脸泥土的方登眼睛睁的大大的，茫然失神的眼中留露出渴望的期待，她多么希望先救她啊！可是，等来的将是何等的失望，何等的残酷的现实，这在她幼小的心灵中埋下不解的疑团。

这一情节不仅让人感受到李元妮无法补偿的亏欠感、凝重的情绪，同时也看到了影片是从细致体验人物在特定环境中的特定心理状态出发感染观众，使观众与那份来自不被爱的悲凉交织在一起，将一个最普通、最平凡的母亲形象淋漓尽致的展现在人们面前，引起许多观众的哭声和共鸣！

值得敬佩的是，从冯小刚从名导到大师跨越，观众看的不仅是艺术家如何审度命运的力量，而是最后上升到理性的思考、流露出对待人性的终极情怀。在经久不衰的艺术创造中，必然直指人心。

据此，冯导对人物情绪的把握很有分寸，影片通过细节表现李元妮的亏欠感不仅在瞬息间的一次性释放，而是“二次方”、“三次方”的增长。震后多年，与女儿、孙女的片刻团聚这场戏，把母女之间的感情又一次推向高潮，在此，编导并非按一般常规处理母女相逢，抱头痛哭，昏天黑地。而是李元妮于方登见面，母女俩执手相看泪眼，一切尽在不言中。在此处无声胜有声的状态下，李元妮内心复杂的情感清晰可见，这一连串的动作及眼神处理的自然、可信、细致、确切，水乳交融的母女感情被这两个演员演绝了。同时影片的主题得到了进一步的深化。由此看来，一部影片的内涵，往往不是体现在题材和大的故事情节中，而是蕴含在细节和对细节的精细把握中。

影片的可贵之处，是通过细节写出了情。不仅正面描写，而且，侧面烘托把本来就悲伤的大地震后幸存者治疗心理创伤的一件件细节描绘的淡而有浓，更加耐人寻味。如在电影《唐山大地震》结尾，一位行人骑着自行车，缓缓经过一面黑色的大理石墙，墙上刻着许多金色的字，这对观众来说是，那是影片最催泪的细节，那面黑色石墙是地震纪念墙，墙上刻着唐山地震遇难着的名字。从石墙这面走到那面，浏览这些名字想象他们生前可能的音容笑貌，生活的酸甜苦辣，银幕前的观众不由自主的洒下伤心而真挚的泪水。

“感人心者，莫先于情”，流泪恐怕是最浅层的审美感动。著名作家孙犁说过小说编故事容易，选细节难。电影也是如此，好的细节来自生活，来自对生活，对生活中的人的既切实又独特的体验和理解。吹尽狂沙始得金，这就是电影《唐山大地震》之所以具有独特的艺术魅力的根本原因。