关于诗歌边缘化的问题

不知道从什么时候开始，诗歌已经不再被人们所熟悉，拿我们90后来说，如果要我们写一首诗歌，简直是要我们的命。

从上古开始便有了诗歌，那时的人们便把它们当做歌谣来传唱。

先秦开始，诗歌发展成为两大源头：

一是我国最早的诗歌总集《诗经》；二是中国浪漫主义的先河——楚辞。

而在魏晋南北朝时期则有：

建安文学的代表三曹，建安七子。

正始文学的代表阮籍，嵇康。

西晋的左思，东晋的陶渊明，谢灵运

南北朝时期的西洲曲，木兰辞。

隋唐时期更是出了更多名人，如初唐四杰，诗圣，诗仙，山水田园诗派的王维，孟浩然，诗鬼李贺，小李杜等。

宋代的宋词，元代的元曲，清代的请诗，清词……

由上所述不难看出中国诗词歌曲均源于民间，他们虽然各自经历了漫长的演变发展过程，各有其不同的表达方式，但其血脉相通，以物抒情，从而发展至今。

如今，新诗坎坎坷坷的走过了80多年的历程，已经由若小到中年了，按说已经到了成熟的时期。在新诗中更是包罗万象，从题材上有了分野，这也是相约俗成的分野，例如什么爱情诗，先锋诗，朦胧诗，抒情诗，哲理诗，散文诗等等。

现在一谈到诗，我们平常人就会觉得它高深无比，特别玄奥，我不知道那些长短句人家要表达一种什么样的思维，看不懂，更看不出这些象形文字组合在一起表达的是一种什么意思，说句惭愧的话，我身为中国人，却看不懂中国话。为什么诗歌会发展到如此地步，这不得不让我们深思。

从上古至清代，诗歌的普及如同现在的流行歌曲一样。为什么在我们生活条件越来越好，智商也越来越高的情况下，我们老祖宗留下来的宝藏，我们却不能理解它。在我看来有以下几个原因：

1、教育。

现在的教育都是“填鸭式”的，只注重学生的考试分数和学校的升学率，根本不考虑学生是否真的接受，理解了。出现了老师拼命地讲，学生则拼命地赶，这种局面。本应该一学期教一本书的，可由于为了提早完成教学任务，有更多的时间让学生复习，老师不得不在上半学期就完成下半学期的教学任务。教导致中国出现了大部分高分低能的学生，仔细想想，从小学到大学，我们所学习的古典文学老师是怎么教我们的，背诵，考试，仅此而已。初中到高中，我们的语文课本中就那么几篇文言文，教学大纲也只要求我们会背诵会翻译就行，而平常我们接触文言文的机会又不多，导致我们的古典文学功底浅薄，对我们90后来说谈诗歌相当于对牛弹琴，不仅如此，如果我们的教育再这样继续下去的话，中国的未来会有多少孩子会诗歌，就可想而知了。作为中华上下五千年遗留下来的历史见证，我们应该花更多的时间去学习它，让它逐渐转化成我们自己的一种能力，这样才对得起我们的祖先的心血。

2、习惯。

在以前，人们把诗歌当歌曲来唱，它的用途也是非常广泛的。例如送别，用来向自己喜欢的女子表达爱意……所以他们对于诗歌的理解程度相当于我们对于流行歌曲的理解程度一样，习惯性的运用让诗歌成为他们身体的部分。就像我们学习英语一样，当我们身边的人都说英语时，你还用担心自己不会吗？

3、难懂。

现在的人们有一种这样的潜意识，在他们看来一句话说得越少人懂那么就说明他们的能力越高，导致诗歌的发展变成了只有能研究诗歌的专家才会明白。

真正的诗歌应该还原于生活，是一种直观的展现，而不需要过多的修饰。它是凌驾于肉体之上，精神之中的。

真正成功的诗歌应该是可持续发展的，尼采云：将是个进行到底，这不仅针对写作者，更是针对读者，成功的诗歌是可以激发更多的写作欲望，简言之；诗歌是个单细胞生物，可以激发更多的诗歌，外部的条件就是需要我们去介入，参与。这必须是主动的，并非被动行为。

从上面不难看出，在这个物欲横流的时代，诗歌的处境越显尴尬，既不是诗歌被时代边缘化了，也不是诗歌自身边缘化了，而是我们自己远离了它。

诗歌就好像一座大山矗立在那里，它并没动。为什么以前的人了解它？因为他们是朝山走去的。而我们是远离它的。所以我们永远不能了解其中的秘密。

既然山是不动的，那么防止它被边缘化的唯一方法就是我们自己走过去吧。