《刺陵》对后现代电影的疯狂反叛

《刺陵》作为朱延平的最新导演电影，暴露了朱延平虽然看起来像个喜剧演员其实是个坚定的反人类主义者的真实面目，他在《刺陵》中以一种近乎无敌的想象力、表现力和后现代主义精神对我们所有观众的审美以及忍耐极限发出了挑战，他所表明的不仅仅是对电影这个行当的控诉，还坚定不移地仇视着每一个胆敢掏钱买票进场看《刺陵》的人。

《刺陵》属于中国比较稀缺的片种——西部探险片，虽然是个不太靠谱的故事，但我还蛮喜欢这种架空现实的感觉的，在电脑手机构成的都市背景边缘，居然有一个旧时马帮一样的独立王国存在，这让剧情有了一种穿越感，喜欢《鬼吹灯》的人应该能从这里得到更多的乐趣。我不知道如果没有《鬼吹灯》的走红，还会不会有朱延平的这部《刺陵》，林志玲扮演的作家蓝婷的小说走红模式都是复制《鬼吹灯》的，所以出现起点、盛大中文、百度等植入广告也就不奇怪了。

我还是固执地认为林志玲不适合演电影，她的各方面都缺乏厚度和可塑性，即使是她在剧中被鬼魂附身那一场，她脸上的狰狞和狂乱仍然让我很难入戏，更让我在人物和演员之间游走不定的是她那回荡在大漠深处“沁人心脾”的娃娃音，朱延平一直宣称《刺陵》会让大家看到一个令人刮目的林志玲，对于此女的心仪者来说，应该能从这电影中获得更多的乐趣，但如果你对这个一切都显得很失真的璧人心存排斥的话，那《刺陵》可能就会是你100分钟的灾难。苗圃扮演的刀十三郎也很失真，但与林志玲走的是两个极端，这个人物的硬度会造成观众的一些咀嚼障碍和消化不良，围绕着她的感情戏也很突兀。其实这部电影的败笔主要就集中在故事层面上，甚至可以说基本上没什么成形的故事，这一点倒是也和《鬼吹灯》有类似之处。华爷本来应该是本片中最有深度的一个人物，无奈剧本给陈道明提供的可施展余地太小了，以至于最后揭露前史的悲情段落由于铺垫不足而毫无感染力。

总之，如果纠结在影片的情节和人物上的话，《刺陵》基本上乏善可陈，从动机到结果都显得草率牵强，朱延平的主要精力也不是放在这个上面的，他只在乎怎么让这个过程变得赏心悦目。

赵小丁的摄影和奚仲文的美术设计风格化地突出了西北大漠的雄浑和片中人物的阳刚，特别值得一赞的是本片的配乐，宏大的西部交响、凌厉的电子音乐、潇洒的弗拉门戈曲风融为一体，在近期华语电影中属于上乘之作。可以说《刺陵》是一部中国武侠版的西部枪战片，所以程小东的动作设计除了保留武侠电影高起高打、兔起鹘落的动作风格以外，还融入了符合时装动作电影的近体技击和枪械对战等元素，第一场动作戏就让我想起了《新龙门客栈》中甄子丹和梁家辉的沙漠大战，而周杰伦扮演的乔飞在对打中装抢上子弹的动设计作则显得想象力十足。在特效的帮助下，《刺陵》大场面的动作戏更显得刚猛异常，尤其是沙尘暴兵团一场戏，从场面、摄影、剪辑到马术动作、配乐都堪称完美，比起当年的《木乃伊》的沙漠大战来也毫不逊色。最后的地下王国段落，基本上在套用《鬼吹灯》的恐怖元素，机关暗道、致命毒花什么的，四大恶灵现身的场面还是很惊心动魄的。

这是一部技术圆熟的商业电影，由于剧情上的缺憾，虽然谈不上有多么出色，但由于其自身的特色突出和娱乐化元素十足，我还是可以享受这个过程的。虽然《刺陵》在讨好周杰伦影迷这一定位上做得有点刻意，但也并不为过，这其中施展空间最大的还是周董，上天入地，各种耍酷。

这应该不是一部喜剧片，可为什么影院里笑声一片？亲爱的朱延平同志，千万别以为是你的幽默把观众逗乐了，而是你把观众“雷”乐了。最雷的就是苗圃抱怨，说周杰伦小时候吃了她的饼干说要回来结果没回来，由这一块饼干立即上升到诚信、承诺之类的大命题，于是我立即想起了几年前轰动一时的大片《一个馒头引发的血案》，这部《刺陵》很有潜力成《一个饼干引发的血案》。苗圃同学说理想的时候，我很恍惚，以为到了北京，在听一个小文青的告白。还有一个最可笑的段落是：周杰伦跟苗圃打起来了，《英雄》的桥段突然上映，瞎子换成了小男孩，古琴换成了吉他，朱延平同志，你在搞什么啊？你想恶心死几个人啊？

简单评价这部电影就是：情节上是拉拉杂杂不知所云，人物上是莫名其妙天外来客，广告是轰轰烈烈牵强生硬。

《刺陵》的山寨程度并不及扎堆上映的某些影片，真不知道这是不是一件好事，如果和近年来朱延平自己的作品相比较，本片并没有《大灌篮》完整，其趣味却又远高过《一石二鸟》，如此扑朔迷离、跌宕起伏的作品质量实在让人无所适从。

我想也许这是朱延平对中国式后现代电影的一种尝试，可其中利益牵扯太过复杂，过于满足资方和明星大腕的利益，而忽视了电影本身的需要。最后就产生了这样怪诞畸形的作品。

这样的结果使对西方后现代电影的模仿变成了一种反叛，一种疯狂地，赤裸裸地反叛。