创作源于感觉之组合

人感到寂寞时，会创作；一感到干净时，即无创作，他已经一无所爱。

－－－－－鲁迅

关于“创作问题”的思考有待进一步考究，当然认为创作是感性思维没有错，是理智的自我分析也没错。人的创作意识有时是随着环境的改变而改变。一旦人所谓的“寂寞”来临，或便有制造灵感的可能，而这终归是感觉性的东西。感觉又是什么？对这个问题的解剖（毫无行动的）和认知，或许是一种写作前的动机，在脑海孕育已久然后产生目的，组合或采用什么方式、什么技巧来表达。表达自己思考、抒发出来的一种直白（方式）。表达什么思考、思想，自然各有各的不同。

思考的过程其实给人设置了很多“题目”，这是形成创作的一些基本条件。虽然不是必须的强加的，但脑海里也有填充更多记忆更多信息，你才会有内容有材料来采写；反之空无一物。这是前提，也更准确些。

写手们写什么文，又将如何来写，写的过程与坚持，如何运用手段等等等等，这是需要慢慢摸索的。即便有别人的指点，你也得有自己的“知识产权”嘛。这就是一个简单的道理，是一般人会思考到的。虽然你关心和渴望这篇文的诞生，无论如何也需要找到“第一感觉”，不管是灵光一显，还是灵魂出窍。

给你充分的素材，相关注解，很多时间和安静，有时不一定写出好的文章来。而事实证明写作并非“强制性”便可达到的，那样对精神的施压也是不足取的，写出之文也看得仓促之迹象，没有修改的部分质量自然不会很高。修改是必须具备的文学素养，尽管大部分人不喜欢，或没有这个习惯。而有感而发之文，定是得到瞬间的“力的联想”，神采飞扬之笔。写得有感觉，有自由之感，舒坦和张力，自然是种超脱。

将内心的感受写出来，都是在抒发一种状态，与周围形成一体，这自然又会引发些关注的内容，就文章来说应该是比较充分的。

人孤独时会写作，不孤独时也可以写作。这是没有人规定也没有人阻挠的。一切都需要自由想象和发挥的。很多优秀作者的经验便可以拿来当作依据。不孤独的时候，也并非证明写作环境不好，譬如卡夫卡经常在在布拉格那家咖啡厅一写就是下午，虽然不能考证当时身处的喧闹还是安静的环境，但一定可以确定的是根本不存在他自己所认为的孤独感。写作是充满孤独，谁都能说出来。但一旦你融入到那样忘我的精神层次里去了，你就不知道什么是孤独什么是喧闹。这本身是在认识自己、认识写作和认识世界的工作。而对文章（小说人物）充满爱的，这亦可以证实人物的刻画与其所用之情感的深浅，很多评论者亦说“付出了真心的写作和作品才是最打动人的”，此话果然不错。

创作一定是于某一环境下而写，午夜电脑旁疯狂地敲打键盘，或清晨和午后缓慢地构思，咖啡厅的早上某个宁静的公园，或如香港自由写手走在大街上即兴发挥，火车上写文，或躺在床上想象，然后再提笔来奋笔疾书。而以躺下来写细说，有关科学家说，这样可以更好地想象之前所没有想到的，使之更全面地整合使其更完美。这个发现倒可以拿来借鉴一番，说不定对写与作大有作用！

无论举多少个例子，作者们更关心的依旧是自己的进步，并在尝试中找的到有关自己的写作经验。关于对自己的情感的书写，对社会时事和人生百态的评论，都将是从稚嫩走向成熟的过程。

“经验主义”并非完全得到人的认可，辨证的“修正主义”却是值得学习的。创作这一单独存在的表面静实则动的状态，以你自己的写作与行为来看，在执行“写完”这一追寻之目标，当然得到别人的认可也是梦想。

依然就写作之感觉来说，普遍认为当人可以忘记自己存在即记起写作的很多信息，然后就写出非一般的文字来，这是值得赞赏的有其探讨和挖掘的价值。只是根本不需要强加地写，倒是学习像诗人于谦一样“感觉好就写，感觉不好就不写”，或尝试其他的写作文体。这感觉自然是你对其把握的怎么样，感觉也就是你脑海零散的文字的内容最初的原始组合，需要写出来才能够成为文字。阅读与音乐也是可以得到灵感的方式，来寻找创作（灵感）的思路，而这无疑只有（当感觉来临）这么一条路，强迫于自己精神层面夸张和虚拟，则是近乎滥竽充数毫无原则性。

创作是否源自感觉，我似乎有些懵懂显得无知。只是这样或那样猜忌这个疑问，一直存在于内心的。而我却正沿着感觉这条路子在不断地写，按毫无保留地最直接地真诚的方式写，写出创作时的一种孤独感，一种关于精神挥舞与走向的华章。虽然我们执意要写出很多小说来，却也要尊重性地跳跃和迂回看待，为文字继续一种信仰和演练，午夜的写作者们存在于一种精神飞舞的写作状态的，即也是对自我认识以及关于思维的升华。

因感觉而写作或许是孤独的一种常态，不然将其认为是非常态也是不足取的，也要人充满勇气地疑问和反驳，虽然都在在想与写之间徘徊－－－－－创作却是源于感觉之组合。