浅说《红楼梦》的诗境之美

意境营造是中国古代诗歌最重要的美学特征。而小说《红楼梦》作为中国古代文学的压卷之作，同样继承了这种优良传统，具有其独特的诗境之美。肖弛在《中国诗歌美学》中说“唐人王昌龄从创作的角度描述意境的繁复：“诗有三境：一曰物镜。欲为山水诗，则张泉石云峰之境，极丽绝秀者，神之于心，处身于境，视境于心，莹然掌中，然后用思，了然境象故得形似。二曰意境。娱乐愁怨皆张意而处于身，然后弛思，深得其情。三曰意境。亦张之于思而思之于心，则其真也。’由画意逗出乐意，从皎然在目的物境推向邈远的情境、意境，这就是中国古典诗歌审美感受的秘密。”而朱光潜在其《诗论》中进一步说：“诗的境界是情景的契合。这应该是诗境的最高境界，也是诗意的最高层面。在《红楼梦》里就显示了这种诗境之美。

1、诗笔描写，境界自出

作者对《红楼梦》诗境之美的营造手段首先是运用诗笔描写。周汝昌在其《红楼艺术》中专章《“诗化”的要义》谈到“我说《红楼梦》处处是诗境美在感染打动人的灵魂，而不只是叙事手法巧妙的令人赞叹。如第十七回写怡红院的‘总观’却只是：粉墙环护，绿树周垂。八个字一副小‘对句’那境界就出来了。他写的这处院落，令局外陌生人如读宋词‘门外秋千，墙头红粉，深院谁家？’不觉神往。”像周汝昌所指的这类例子在《红楼梦》中不胜枚举，如第七十一回鸳鸯为到园里传贾母之话，于晚上独自一个进入园来，此时此刻，静无人迹，也只有八个字，“角门虚掩，微月半天。”这就又活画出了一个大园子夜间的境界了。又如那甄士隐书斋独坐，午倦抛书，伏几睡去，忽遇奇梦，正欲究其详细，巨响惊醒，抬头一望，只见窗外“烈日炎炎，芭蕉冉冉。”夏境便跃然纸上了。又如，一日宝玉午间，到一处，一处鸦雀无闻，及至进得园来，只见“赤日当空，树阴合地，满耳蝉声，静无人语。”也只这四字对句，便使你进入了盛夏的长昼，人都午休了，只听得声声蝉鸣，像是另一个迷茫的世间。有一次，宝玉无心认路，信步闲行，不觉来到一处院门，只见“凤尾森森，龙吟细细”。原来已至潇湘馆。这些都还不足为奇。因为大多数人都经历过，可以体会到。最奇的是你可曾在深夜进入过一所尼庵？那种情景又是怎样呢？作者只用了八个字，只见“龛焰犹青，炉香未烬”。如同我们也进入了一座禅房一般，那荧荧的佛灯，袅袅的香篆，呈现眼前。短短两句信手拈来，全部的境界从作者的笔下便“流”了出来。这又是为什么呢？不是别的，就是用了诗笔的缘故，所以才有了这种诗美境界。

2、化用诗境，文显诗情

对文本诗意营造的另一手段是化用诗境。早在脂砚斋对《红楼梦》的这种意境营造艺术就已心领神会。如第二十五回写宝玉一早起来不见了小红，便走出房门，只装作看花，东瞧西望，一抬头，只见西南角上游廊底下阑干上似有一个人倚在那里，“却恨面前有一株海棠花遮着，看不真切”。脂砚斋批道：余所谓此书之妙皆从诗词句中泛出者，皆系此等笔墨也。试问观者，此非“隔花人远天涯近”乎？﹙庚辰本﹚同一回，写林黛玉因宝玉烫了脸，闷闷不乐，这一天饭后，做了一会针线，更觉烦闷，“便倚着房门出了一回神”。脂砚斋批道；所谓“闲倚绣房吹柳絮”是也。﹙庚辰本﹚脂砚斋的这些批语，都是说《红楼梦》中有诗的意境。他认为这种意境是从古典诗歌诗词中脱化出来的。可以说，像脂砚斋所指出的这类意境在《红楼梦》中是很多的。如第四十回写贾母宴饮大观园，沿园中河水乘船到了花溆的萝港之下，进入蘅芜院，也写得富有诗情画意。作者笔下的蘅芜院是一个鲜丽而又寒气袭人的意境。它既作为小说情节的一环，又自然“定向”地生发出蘅芜院主人精神、气质、性情的好多信息。而蘅芜院又被院外的一片秋天的衰残气象，“阴森”之感所笼罩，悲凉衰残的预感似乎也在意境中回荡。又如第五十八回写宝玉病后去看黛玉，从沁芳桥一带堤上走来时的所见所想。这当然是小说文本的组成部分，但同时也形成了情景交融的小说意境，诗的味道很浓：

只见柳垂金线，桃吐丹霞，山石之后，一株大杏树，花已全落，叶稠阴翠，上面已经结了豆子大小的小杏。宝玉因想到：能病了几天，竟把杏花辜负了！不觉到绿叶成荫子满枝了，因此仰望杏子不舍。又想起刑岫烟已择了夫婿一事，虽说男女大事，不可不行，但未免又少了一个好女儿，不过二年，便也要“绿叶成荫子满枝”了。

读到这里，我们会想到“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”（崔护《题城南庄》）、“花褪残红青杏小”（苏轼《蝶恋花》）、“狂风吹尽深红色，绿叶成荫子满枝”（杜牧《叹花》）等诗词的意境。正因为有了这样的诗境之美，才使得《红楼梦》的诗意韵致让人体味不尽。曹雪芹就是这样，把散文形式的小说文本，写得充满诗的意境、诗的情味。