这些年，那些女歌手的歌

小时候听得最多的不是歌曲是戏，也许是跟随外婆生活的习惯吧，老人家都是喜欢听戏的。记忆中，外婆拉着我的手赶过无数场村里村外大大小小的戏剧演出。因为我家住在浙北，那里的戏大多演的是越剧，外婆爱看戏听戏也会唱戏，咿咿呀呀婉转的唱词是我童年最动听的音乐。跟随外婆，我对越剧也是情有独钟。夏天乘凉的时候，外婆会教我几段唱词，听熟了外婆唱的戏，戏词倒能背下来，曲调却跑了十万八千里。可惜我没有遗传外婆清亮的嗓音以及把握曲调的天资。学唱戏只能马虎作罢！

人的思想总是在某种程度上有个先入为主，对我来说，戏曲是先于流行歌曲进入我的世界的。直到上了小学，慢慢接触到精彩电视剧里的歌曲，我才稍稍体味到流行歌曲之于古典戏曲之外的不同魅力。

九十年代末，以言情主打的琼瑶剧《环珠格格》热烈开播，风靡中国各地男女老少，连我外婆都对那个大眼睛的小燕子印象深刻。少年的我更是《环珠格格》的小粉丝，学校里到处是印着《环珠格格》人物的小卡片，班里同学借听高年级姐姐的卡带，抄写《环珠格格》歌曲的歌词，歌词本上的字工工整整，附带粘贴小卡片，整理成厚厚的一大本。到现在，我用不太准确的音调一哼起里面的歌曲，仍然觉得舒畅不已。《雨蝶》里面“就算流干泪伤到心底成灰也无所谓”的哀伤隐隐约约被幼小的心灵体会到，《不能和你分手》“当山峰没有棱角的时候，当河水不再流，当天地万物都化为乌有，我还是不能和你分手”当时尚年少，是不懂得什么是爱情的，但却能感觉到歌词里感情的炽热和执著。

许多年后，这些歌词在脑海里一一浮现，我认为流行歌曲对我内心情感的成长影响远远高于古典戏剧，毕竟它更加贴近现代人的生活。它像细小的种子播撒在我稚嫩的心田，让我感知一种浅浅的哀愁，一道深深的痴情，而这种感觉是青少年时期的我无法轻易察觉的。我不知道其中缘由，也许是，它的流行，它的易于被吸收。

我时常从隔壁家的姐姐那里得到的一些流行歌曲的卡带，任贤齐的《心太软》，据说该专辑卖得很火，此后多年在《鲁豫有约》的一期有关歌手任贤齐的节目中，他自己讲到，当年《心太软》已经火到年过六旬的老头儿登个三轮车，穿梭在巷子里还不忘口里哼着：“俺总是心太软，心太软……”看来流行的也是大众最爱的。七零八碎地听一些八九十年代的流行歌曲，也算是走到了流行歌曲的门槛边。

年纪还不过十来岁的时候，我在电视上的某期娱乐节目中看到娜英唱《雾里看花》，“水中望月，雾里看花，看这纷纷扰扰的世界”那时候的印象是娜英穿着一身黑色系的连衣裙，身体较如今丰腴些，显得自然亲切，配以她唱出的歌，也许，是从那一刻起，我便喜欢上了女歌手，喜欢上了女歌手歌曲里面饶有意味的歌词。但那时候并不十分注意到这一点。

对于女歌手歌曲的热爱就像是一粒不曾破土的种子，在繁重学业中被压制着。之间，也耳闻过《流星花园》f4的歌曲以及she组合和twins组合的歌儿，陈慧琳的《笔记本》在校园里到处传唱。上了中学，却很少看青春偶像剧，对娱乐歌手明星之类若是听到女生们谈起，也无心加入此番话题。我和流行歌曲在中学岁月里恍若被阻隔在楚河汉界两端。

少年时候的我站在流行歌曲的门外，心是徘徊的，却久久不曾叩响倾听流行歌曲的大门。

苍凉安静的阿桑

尽管如此，我的潜意识里一直埋伏着女歌手的歌。印象最深刻的是，08年的流行乐坛上，女歌手阿桑离世，我只是在《仙剑1》中听过她的《一直很安静》，那时候我们寝室一个女生，嗓子有点沙哑的那种，唱阿桑的歌很好听，她睡在我的上铺，每天都会哼上几段。我也学着唱阿桑的《一直很安静》“空荡的街景，想找个人放感情，……给你的爱一直很安静”。高中时候的我还算是个“乖孩子”，暗恋一个人放在心底，从此便有了安静的爱情。有一天，在学校食堂排队买饭，后面几个女生说：“唉，你知道吗？阿桑死了，得了乳腺癌。”我当时为之心头一震，就是那个唱着很忧伤调子的歌曲的阿桑吗？表情顿时刷白，我才知道这位女歌手在我心中占据了一方小小角落，阿桑就像叶子一样孤独地坠落了。再次听她的《寂寞在唱歌》、《叶子》“为什么人总是要快乐，好像快乐由得人选择”“孤单是一个人的狂欢，狂欢是一群人的孤单”竟然流出了眼泪来。成长中慢慢变得孤单，是因为我们有了自己的秘密，是不能为人道的，有些情绪只能供自己品尝。

高考后，在网上搜索关于阿桑的更多歌曲，几乎把每一首都听遍了。夏季的黄昏我独自坐在阳台上吹着晚风，插着耳曼听mp4中下载的《开车》、《跟我说爱我》以及她翻唱的《野百合也有春天》。《野百合也有春天》最初是孟庭苇唱的，但我却最最喜爱阿桑来唱这首歌。孟庭苇在唱这首歌时，包括她的mv都是清丽洁白的，仿佛是一支沾满露水的百合沐浴在阳光中，但阿桑唱出来的是野百合，嗓音里除了空灵和悠扬之外更是寂寞。

那个夏季，中学时候的暗恋伴随毕业告以终结，于是，我莫名地热爱着阿桑的《野百合也有春天》，也许每一首歌都是自己一段生活状态的写照。我轻轻哼着里面的歌词，一个人漫步在自己家附近的柏油公路上“仿佛如同一场梦，你像一阵春风轻轻柔柔吹入我心中……你可知道我爱你想你深情永不变。”唱着这歌的时候，忧伤而又浪漫却不至于伤痛，也不至于空发感慨，只是一种淡淡的寂寞。

刘若英，我想我会一直孤单

《粉红女郎》片尾曲：“我想我会一直孤单，一直这样孤单一辈子”刘若英扮演的“结婚狂”方小萍，举止搞笑，甚至有些雷人，但不知道为什么我却喜欢上了这样平凡的女子，淘气可爱的，她的追求仿佛只是想结婚。刘若英站在片尾清唱出这几句歌词的时候，我的心也随之沦陷，陷入了长久的遐思之中，问自己：“我会不会一直这样孤单？”虽然年纪还不过二十，却时常这样偷偷地问自己。也许是如歌词里说唱：“喜欢的人不出现，出现的人不喜欢，有些爱还在想它就离开，想过要将就一点，却发现将就更难………”

其实，刘若英说她自己的初恋是在十七岁，是的，“栀子花，白花瓣，落在我白色的百褶裙上……在十七岁的仲夏，那个你亲吻我的夜晚……后来，我终于学会如何去爱，可惜你早已远去，消失在人海……”在这首歌里面我们看到刘若英错过的故事，追忆的感伤，掩藏在时光背后的遗憾，但她唱得是一片坦然“你该如何回忆我，带着笑或是沉默”我们每个人在那弥漫着栀子花香的岁月里，谁不会有一两个错过呢，就像席慕容的诗写的：“我不是要立意错过，却总是要错过花满枝桠的昨天，还要错过今朝。”有些人注定是人生的匆匆过客，何不微笑着沉默着回忆呢？

喜欢刘若英的歌就喜欢她演的电视，以及她的人。无论是《追忆似水年华》里面那个女导演“英”，《人间四月天》里面的张幼仪，还是《她从海上来》中的张爱玲，刘若英给人的感觉总是那么知性美丽。以后也陆陆续续看一些她拍过的电影《少女小渔》、《全城热恋》等等。对她的喜欢一直不曾改变，也许是因为她像奶茶一样带给我浅浅的温暖。

她对自己的音乐老师陈升的情感让人看了不得不落泪，在一期邀请刘若英和陈升老师的节目中，她自顾自地就哼出了《风筝》，歌曲唱毕，当场眼眶红了。陈升说：“你知道那个像小孩子拉风筝的奶茶已经跑得很远了，那么远，那么远……然后那个风筝掉下来的时候，我们都没有办法接到了”奶茶抢白：“可是那根线还没有断呐，它还在，它还在你的手上啊，就算掉下来了，还是可以拉着那根线一直找找找……就会找到我在哪里啊”陈升看着这个傻丫头，一时不知道说什：“你白痴啊，怎么可能？”也许，十几年过去，岁月积累起来的感情都随着歌儿化作师徒情了吧，在陈升那里，刘若英已经成了他的好徒弟、好女儿了吧。

就在2011年的暑假，获知四十二岁的刘若英终于告别孤单，结婚了的消息。那时候我内心的激动是无法言说的。一直听着奶茶刘若英的歌，一直牵挂着这个执著的孤单女子。如今，终于松了一口气。女人再能熬也是不能熬过时间的，婚姻象征着幸福，我希望奶茶幸福。从她的那首《很爱很爱你》以及《原来你也在这里》可以悟到对于爱情，适时的放手和成全也是爱，祝福是一种爱，安心是一种爱。

刘若英的歌让我懂得了慈悲的爱情。

百变王菲，唱出真性情

午夜电台的音乐流进我的双耳，偶尔听到王菲的一曲《红豆》，为其空灵风的嗓音深深吸引，缠绵细腻，终不能忘，那时候开始知道有个天后叫做王菲，并且与本人是同姓的。于是王菲的名字就像卡带录音一样记录在了我的脑海里，擦洗掉其它听过的一些歌，有段时间，我只是钟情于王菲，她的声音使我魂牵梦绕。听这首《红豆》的时候，已经睡意朦胧，只感觉她的声音涤荡黑夜中沉息的心灵，好像游荡在无边的旷野：“也许在我左右，你在追求，孤独的自由……有时候，有时候，我也相信一切有尽头……可是我，有时候宁愿选择留恋不放手”天才作词人林夕为为她量身定做的词。后来也听过方大同唱《红豆》，但没有唱出王菲那样动人的感觉，因为它只是属于王菲的。现在网络微博语录中有这么一句：“不放手的才是真爱。”真爱是炽烈执着的，无论外界怎么看待，无论路途如何艰难，但王菲始终坚持自己的感情。在感情道路上，王菲，这个波折重重的女子，遭遇离婚和再婚，依旧活得很精彩。在消退七年之后，王菲复出，一如既往地受听众喜爱。听过王菲的《棋子》、《爱与痛的边缘》都讲到了感情上的失意，还有《色戒》、《分手》《不爱我的我不爱》都鲜明反映王菲对待爱情的态度毫不虚伪做作的爱情，真情流露的爱，怎能不让人为之动容呢？

也有一些人不喜欢王菲，她在台上演出时，从不会和观众互动，从不会因为观众的鼓掌而高兴和激动，她只是自己在那里独自沉醉，自顾自地唱歌，仿佛傲视台下所有观众。但我喜欢王菲，恰恰是由于这一点。她从来都是在众人喧哗的时候清醒地保持自我，坚持自己的做法，自己的爱情，大胆的，勇敢的。我相信，好的艺术需要一份疏离感，有时虽然会被误解为漠然。

最初迷上王菲仅仅是因为她天籁般的嗓音，无可取代的嗓音。如此飘逸，在你午夜的梦里。神秘的，带着微微的诡异。猫一样的身影在你的四周徘徊。09年的春晚王菲演唱《传奇》，风格古典唯美“只是因为在人群中多看了你一眼，从此没能忘掉你容颜…..”从此，王菲被更多的人无法忘掉了。

上天给了王菲一副好嗓子，但王菲是有才气的，这个身高一米七二，拥有模特般身材的女子，不仅会唱歌还会作曲作词。我特别喜欢她自己谱自写的《不留》“我把思念給了你，時間給了他，我把顏色給了你，風景給了他，我把距離給了你，無言給了他，我把水晶鞋給了你，十二點給了他……”《流年》是我继《红豆》之后又一最爱，尤其是开头的两句歌词：“爱上一个天使的缺点，用一种魔鬼的语言。”这两句歌词就是王菲自己写的，林夕根据她要求的基调写下的剩余的歌词。

梁静茹：美少女的勇气

“我是梁静如，你是谁？我是未满十八岁的宇宙超级无敌美少女；那你是谁？我是已经在纽约结婚的‘苏魄播特’。”剧场版的《勇气》开场的这两句台词是我非常喜欢的，顿时拉近了听者与歌者的距离，仿佛在倾听一个未满十八岁的美少女疯狂的初恋故事，很有悬疑感。第一次听到这首《勇气》，还是在中学的一次音乐课上，老师让我们每个人唱一首自己喜爱的歌，作为期中成绩。《勇气》不是我唱的，是一个脸庞削瘦而秀气的男生唱出来，我当时唱得是周迅的《飘摇》，有点跑调。记住《勇气》不是因为那个男生唱得多么好，他是男生当然无法唱出“宇宙超级无敌美少女”的情思。那时候，传言他喜欢我们寝室一个个子小小的女生，大大的眼睛，甜甜的笑，长得很像梁静茹，于是他就唱了这首《勇气》。由此八卦，我记住了《勇气》，记住了梁静茹。后来才知道，早些时候喜欢的《宁夏》也是梁静茹所唱。

“只要你一个眼神肯定，我便会觉得爱有意义……”这是当时多少少男少女的心情，暗恋是不可道破的，一旦道破就失去的那种辗转思测的味道。我们多少人曾经用眼神说话，眼睛是心灵的窗口，梁静茹的大眼睛唱出“天涯海角我都随你去”的坚定，是《洛丽塔》中“乘着飞机到海边找他”那般的疯狂。人不轻狂枉少年，爱情也是向来如此。最美的事情放在最美的年华里。

也许是受到我中学时候关于同寝女生记忆的影响，我认为梁静茹唱得一切情歌都是属于十八岁少女的感情，此后非常喜欢她的《暖暖》，温馨得让我每一次听完都落泪，也许每个女生的灵魂中都藏着那么一个温柔的爱人，可以依赖的，受其保护的，一起分享热汤，一起听小火车摇摆的声音。可是花季如此匆匆，还没陷入，一抬头就看到了透彻心扉的痛。《想念是会呼吸的痛》是再恰当不过的比喻了。上了大学后听梁静茹的《问》：“谁为你心动，谁为你心痛，谁会偶尔想要拥你入怀中……可是女人，总是一往情深，总是为情所困，终于越陷越深……”有爱就有痛，尽管痛了“可是女人，甘愿付出青春，为她所爱的人。”听罢，早已经泪流满面，为了女子的痛，为了深刻的情，字字如锥打心尖。

我想，女人的痛在一定程度上是高过男人的，有时候她的爱高于她的生命，这是女歌手的歌曲对我致命的吸引力。

孙燕姿：天黑黑，遇见了我要的幸福

大概每个女孩子的童年都有一位智慧而慈祥的外婆，所以《天黑黑》的开头就使我仿佛经历时光倒流，回到了小时候乘凉，外婆教我学唱越剧的光景。外婆吐字字正腔圆，习习的晚风，小河边草丛中闪动的萤火，唱给我《梁祝》的凄美爱情传说。《天黑黑》开头就这么唱到：“我的小时候，吵闹任性的时候，我的外婆总会唱歌哄我，夏天的午后，姥姥的歌安慰我，那首歌好像这样唱的，天黑黑，欲落雨，天黑黑，黑黑……”加入一段福建民歌，采用钢琴伴奏，旋律轻快而悠远，天真烂漫。然后，我们慢慢地成长了，被爱过也被伤过“我走在每天经过的分叉路，我怀念过去单纯美好的小幸福”才开始发现童年拥有着那些微不足道的深沉的小幸福，躲在外婆的臂弯里的那个小小的天堂。加上孙燕姿娴熟的唱功，稍稍沙哑的声线和她情感的投入，《天黑黑》娓娓道来的忧伤好过强劲的感情宣泄，以温馨而又熟悉的感觉来抚慰自己那颗淡薄稚嫩的心。孙燕姿唱《天黑黑》的时候还是一个22岁很年轻的女孩子，穿着蓝色和红色搭在一起的背心，短头发，脸很小，嘴巴倔强地翘着，瘦小的身体像是没有发育完全的小孩子。但真的很单纯很美好。

蛰伏许久，后来燕姿留了一抹乌黑的长发，耐人寻味的温柔代替了她招牌式的微笑和率真，印象最深的是某张专辑中，她站在海边，一身白裙，头发被穿得乱乱的这样一张图片。从《天黑黑》、《害怕》、《任性》、《风筝》、《我不爱》到《遇见》，燕姿俨然已经成了我内心里巍然不动的一个小小信仰，她伴随着我的心灵共同成长。只是她已经成为了华语乐坛上的小天后，而我们在众观她要的幸福同时，一路磕磕绊绊寻找着自己的幸福。

2011年好像是个约定的结婚年一样，唱着《一辈子孤单》的奶茶刘若英闪婚，范玮琪和黑人建州以及张杰谢娜结婚，孙燕姿也赶趟儿似的与相恋五年的爱人纳迪姆甜蜜于该年5月8日完婚。

孙燕姿遇到了她想要的幸福，并在前不久娱乐新闻爆料她将要当妈妈了。

整理这些年来，那些女歌手的歌，从小学到中学再到大学我听过的流行歌曲，也许还会有更多新专辑出现，我仿佛看到自己的青春在一点点地靠近，向前，一步步地奔向更遥远的未来，以此纪念我过去的灿烂年华，所经历的人和事情。