昨天与今天对艺术不同的感受

我与艺术的情缘也许是命中注定的，从小就对艺术产生了情有独钟的喜爱。虽然那时我根本体会不到艺术如今的价值所在，可却用自己对它的喜爱，傻而可爱的诠释了它在孩童眼中所带来的乐趣。

从小我就是一个安静的孩子，唯有艺术与我为伴，喜欢沉浸在自己的艺术世界里，自己寻找着属于自己的快乐。总喜欢在阳光的午后，一颗梧桐树下，搬一个小桌子和小凳子，摊开一张纸，画着自己的纯真而缤纷的世界。记忆深处那无邪的童年乐趣，一切仿佛就发生在昨日那般清晰，想想真美好，真舍不得。

记得稍有些许记忆的时候，不知不觉中就恋上了音乐，而音乐启蒙老师就是我的妈妈。那时候是妈妈教我唱她们那个见证时代发展的革命歌曲，从此我便一有时间就缠着妈妈教我唱歌，也喜欢上了与妈妈一起唱歌的快乐。在90年代里，不是每个孩子想学钢琴，小提琴，或者其它的乐器，就都能够得到满足。在那个物质匮乏的年代里，我虽没有拥有这一切，仍还是简单的很幸福。妈妈质朴的歌声陪伴着我的快乐成长，对于我来说却是无比珍贵的回忆。

长大后，我才渐渐对艺术有了更深层次的认识。最先在革命时期，艺术的发展却也是记录着一个民族的发展史，在民族生死存亡的关键时刻，每一首热血沸腾的激昂的革命歌曲都是心声的呐喊，激励着钢铁般的革命战士迎着敌人的炮火奋勇前进。而每一幅革命图画的诞生都是国家经历坎坷路程的光明指引。

苦难的革命斗争的历史已经过去，人们开始勤勤恳恳规划者美好生活的蓝图，紧接着就是伴随着幸福生活的到来。人们开始用艺术来赞颂生活的美好，一首首动人的音乐，一幅幅瑰丽的图画，如雨后苏醒的春笋一样，活力四射，争先恐后的迎接阳光的普照。于是生活一片欣欣向荣的景象。

但是现在，艺术存在的意义却和原先大不相同，它不再是人们用来歌唱生活的写照，而是在艺术中找寻曾经走失的灵魂。在现代社会中，物质对于人们已不再是匮乏的，人们更多的是都在精神上寻求宽慰，在艺术中陶冶情操，在内心构造和谐的社会。更多的也是情感表达的一种需要，包括爱情，友情，亲情，或者也会是痛苦，烦恼，焦虑，忧伤的情绪。有时也成为抨击社会丑恶现象的一种具有影响力的形式。

我们现在生活的这个世界，已经变得如此烦躁，喧嚣。从人们的眼中很少看到激情，感动，温柔……似乎每天都埋头在疲惫不堪的工作中，学习中。时间长了自然也就麻木了，当然对自己身边的事物也失去了热情。

艺术，将能够塑造一种超越的人生境界，赋予人们一种超脱精神，一种旷达的人生态度，完善人性，从而是整个社会趋于健康积极的状态。

所以在我看来艺术产生的效益对整个社会的发展是如此之重。

而我也是受益于艺术的其中一位……

每次心漫无目的到处飘荡的时候，我会拿起我的画板，坐下来，听着舒缓优美的音乐，平复着内心的焦躁，画着自己构思好的画。一幅画完成了，我的内心已平静毫无波澜。我很享受这样的过程，寻觅到了属于自己缓压的方式。

我会静下心仔细感受着艺术与灵魂交融着，让艺术的幽香陶醉自己。我进入了一个宽松，和谐的世界，不断的充实着我的灵魂。我像婴儿一样躲进母亲温暖的怀抱，躲进心灵的港湾。全身心的释放着我的疲惫，忽觉自己与艺术已融为一体，它在听我细语，我在听它轻歌。

我的生命中注定与艺术将是不可分割的整体，就如鱼儿离不开水一样，大自然离不开阳光和氧气一样。我不敢想象如果我的生命中没有它的陪伴，我会是以怎样的精神面貌来生活着，我想我会如木头一般，失去对任何事物的感知，灵魂也将似一朵花枯萎。

我无可救药的爱上了它，找到了属于自己的快乐和满足。

在艺术的广阔天空中，我尽情的舒畅的遨游，它使我保持着稳定的平衡，鼓励着我拥有不断向上的精神，以及一直在不断追求的超脱世俗的高尚情操。

我想我找到了我的精神憩园……