走出诗歌的彷徨

诗歌真是不同于其他文学体裁，经常写着写着就糊涂了，不知道自己在写什么。这几日刚好又进入了一个糊涂状态，找不到出口了。偶然翻看诗刊杂志时，看到朱自清先生在《闻一多先生怎样走着中国文学的道路》一文中曾对新诗有过这样的描述：

“新诗所用的语言是更向小说戏剧跨进了一大步，这是新诗之所以为新的第一个也是最主要的理由，其他在态度上，在技巧上的种种进一步的试验，也正在进行着。请放心，历史上常常有人把诗写得不像诗，如阮籍、陈子昂、孟郊、华兹华斯、惠特曼，而转瞬间便是最真实的诗了。诗这东西的长处就在它有无限度的弹性，只有固执和狭隘才是诗的致命伤。”

看完上面的文字，突然有种豁然开朗的感觉，好像找到了出口。朱自清先生说的新诗和现在我们写的现代诗也许有一些不同，但想想，诗无非如此，只要我们知道与时俱进就可以了，但千万不要倒退，去舍本逐末。

前几日的彷徨正在于此，诗的本质，即主题和内涵是最重要的，至于其他的，如技巧、韵律、诗感都是衬托红花的绿叶。在学习写诗的阶段是要先注重诗歌技巧、韵律、诗感等等。

先把诗写得像诗也是一个必经之路，但即使这样，也不要无病呻吟，要有感而发，正如雪莱所说：使我们的灵魂之眼穿透弥漫的尘雾，得意窥见人生的神奇美妙。

总而言之写诗不能失去自我，要淡看别人的评价，不要去计较褒贬之事。有的诗是写给过去的人看的——象很多涉及历史生存记忆，强调历史生存语境的，如果这时的读者或编者都是年轻人，很容易找不到共鸣，他也许不会说你的诗是好诗；有的诗是写给现在的人看的——象从改变语言的角度改善生存，眷念家乡及母语的痛苦，摈弃僵硬、粗鄙、崇尚人性文明等；有的诗是写给将来的人看的——象以生命直觉为咏，以神奇幻想为咏，对人的宿命、对人的有限生命之超越等；而有的诗是写给自己看的——象个人立场，向内探寻人的本质存在，个体生存经验及自由实践精神，主体注意力聚焦在自己身上。

如此总总，诗歌有时象音乐，很多时候是不能用语言解释的，通过外在的表象，你能清楚地感知他的主题倾向性或是一种情绪的倾向性就可以了。

有的诗歌在表意的焦虑中扬善挞恶，这时无需大声，无需大词，无需使用语言暴力，无需使用喊叫的节奏；有的诗歌狂放一种致命的批判与拒绝、反思深邃犀利，振聋发聩，就要如雷贯耳，诗风奔放；有些巧语是诗，拙语也是诗。巧语不一定是好诗，拙语不一定不是好诗；有些奇语是诗，常语也是诗。奇语不一定是好诗，常语不一定不是好诗。

正如朱自清先生所言，常常有人把诗写得不像诗，而转瞬间便是最真实的诗了。诗这东西的长处就在于它有无限度的弹性，只有固执和狭隘才是诗的致命伤。

所以，我们写诗的时候，在博取众长得同时千万不要丢失自己，千万要耐得住寂寞。曲高和寡，截断众流都是人生极高境界，可以追求，但也不要一味的孤芳自赏，自怨自艾。应该做一个健康的为心灵写诗的真正诗人。

2012.1.6