写诗的乐趣

如果说读诗是下馆子，吃别人的烹调；写诗就是自己做厨师，给别人烹调。不管你写的诗能不能发表，上不上档次，能不能永远流传，你都是厨师，至于是高级的，还是低级的，就另当别论了。我喜欢读诗，读到一定时候，自己手痒，也想写，于是就七拼八凑地写起来。

那时是学生，初中生，你想还能烹调出什么好诗吗。小孩子“过家家”，与大人过日子毕竟不同嘛。记得我的第一首诗写的是抗美援越的内容。那首诗连同初中的许多事都成为过眼云烟了。这首诗发表在当时母校的黑板报上，当时很是激动了一些日子。同学们似乎也对我刮目相看了，他们心里到底怎么想的，谁知道？在一二千人的学校能在校报上发表文章，还是诗歌，能有几人？写诗满足了我的虚荣心，这恐怕是我最初的乐趣。

我写的第二首诗，是在文革初期，当时进行了所谓的长征串联，那首诗就是描写当时情景的，大致是这样的：

一程风雪一程寒，山接九霄大地白。征途艰辛何所惧，取回造反经歌来。

这首诗后来寄给了我的一位参军的好友。他在回信中很是把我夸赞了一番。我心里当然喜滋滋的好像吃着蜜糖。

后来参加文革，两派斗争，我写了不少打派仗，攻击对立面的诗。只有一首还记得十分清楚，那是一首写实的诗。当时我县一中“红革会”组织与我所在的一中“红联”是对立面。“红联”进驻扶余镇委，把不少当权派都集中到镇委办学习班，开批斗会。“红革会”组织也想把这些当权派抢到手，他们怕自己的势力弱，于是请来了援兵——七中的“六•一八”组织，他们带着冷兵器，包围了镇委。一中是初中，七中是高中。于是一场“联军”斗孤军的战斗打响了。我的一些同学为了表现不屈服的“浩然之气”，从二节楼上跳下来，有的还摔折了腿，住进了医院。这首写实的诗是：

人马渊渊然，杀声沸沸然，大棒丁丁然，不可一世然。

潘国凶似虎，镇委烟飞土，者部喽啰兵，腮帮如战鼓。

当时潘国同学是“六•一八”组织的头，“者部”是“红色造反者总部”的简称，一中“红革会”与七中“六•一八”都隶属于这个全县组织。“红联”属于另一全县组织——“扶余公社”。当时我写诗的兴趣是出于“阶级斗争”的需要，我以为这首诗揭露了敌人，鼓舞了战友。现在看，狗屁，是头脑发热，全身高烧，是没有政治头脑的表现。

在“文革”十年，我的诗歌“创作”始终没停过，因为生产队和工厂为了政治斗争的需要，常常要求农民与工人往板报投稿，那些与我熟悉的人不会写，就找到我。而我也乐于展示“才华”，愿意捉刀代笔，虽然没有分文报酬。这些“诗”都是赶政治形势的，要论水平真的比不上上述两首。因为那两首诗毕竟还有真情实感在里面。以上算是“玩家家”。这样的所谓创作也不是毫无意义，这种方式，让我练习了语言，也算练笔吧。至于价值也只能如此总结。

后来当了语文教师，也读了不少古今中外的诗歌，才知道自己写的那些东西只能算文化垃圾。于是不得不找锤炼语言，提升档次的办法。我所用的办法常常是把古诗译成新诗，把新诗译成古诗。比如我曾把杜甫的>译成新诗：我身在长江汉水/时刻想回到长安/我是天地间一个迂腐的书生/我是一片云/在遥远的天边/长夜漫漫/只有孤独的月亮与我为伴/暮年还想老当益壮/萧萧秋风中/我觉得久病之身正在复苏/就请朝廷沿袭古例吧/留下我这匹老马/我虽然走不多远/但还能认出前进的路

比如我曾把徐志摩的《再别康桥》译成古体诗：轻轻吾去来，乘机向天航。金柳为新娘，艳影心中漾。青荇柔波摇，甘为水中草。榆荫水一潭，乃是天上虹。撑篙去寻梦，满船映群星。船中我放歌，别离乃箫笙。虫桥皆沉默，乘机飞向东。

我的体会是，新诗译成古诗必须减肥，而古诗译成新诗必须加肉。古诗精炼，易于背诵；新诗充沛，便于朗诵。用这种方式进行练习，可提升自己的语言档次。当然在立意、构思许多方面都有好处。

自从向“好心情”投稿以来，自己的“孩子”有了摇篮，当然兴趣也随之而来，“创作”的数量大增，自己与自己比，较之以前还是有不小的进步。这给我的体会是，发表可以催生“创作”兴趣，虽然不是优生优育，自己的孩子不俊，素质也不太好，但孩子都是自己的好，敝帚自珍。自己知道自己的水平，不断地练笔，总会水涨船高，有所进步。记得鲁迅说过一句话，大意是天才是在群众的土壤中诞生的，没有生长天才的群众土壤，就没有天才。这让我想到唐诗的繁荣，唐诗的精粹，就是因为唐朝写诗的人太多了。有千百万写诗的作者，才有新诗繁荣、精粹的一天。我愿意做生长天才的土壤的一分子，那怕我的诗成为垃圾，就让这些垃圾变成滋养天才诗歌的的肥料吧！