多年以后，想起郑智化！

不管相隔多远

我们还是很容易地听懂他的歌

不只是歌词

更重要的是其中蕴籍深深

有多久了？

没有提起这些本该伴人一生的感动

有多久了？

不再在意身边这些永远围绕的温暖

曾经，他的歌就像一阵清新的山风从稚朴的山林吹过来

穿行在物欲横流的都市

吹进紧闭的车窗

吹拂在街头每张匆匆而过的脸上

也许

他从未想教给人们什么

他只是在认真地唱他心里的歌

然而

歌儿却带他飘进每个人心灵中尘封的角落

轻轻拂去厚厚的尘埃

也许

相对这个喧嚣的社会

他的歌是一种不合时宜的质朴

面对这个遍地虚伪的人群

他却在诉说一种并不合群的真实

化哥！！！

一个懂爱的歌者

身边的每一份爱都会让他感动

每一份亲情都让他把更多的爱洒向人间

于是

他永远不会驰过人生每一处爱的驿站

他会让自己的心灵在那里久久驻停

于是

他永远都在重重地、重重地

播洒着他的爱与情

柔柔地、却是熊熊地燃烧着他的善与真

化哥！！！

——一个永远的歌者！

一个不容人们轻易错过的感动

同样会是我们所有人最敬爱的大哥！！！

我相信记着他的人不会太多了

因为这个时代已经把他遗忘

好多八十年代以后的孩子们已经不知道他是谁了

而剩下的我们也仅能用这些帖子来怀念

也许怀念这个词是正确的吧

我一直都想他可以再写一首歌用来悼念曾经属于他的时代

其实能打动我们的也许并不是他的哪首歌我想是那发自灵魂的声音

那微微的哭腔那一个个哀伤的故事和我们想像中化哥的命运罢

他的时代已经过去了我想他回想起来是感慨的因为他的生命曾有过让很多人感慨的东西！！

我们现在能做的只有祝福！

每次听到关于郑智化的议论，胸中总激荡着要写他的冲动。作为台湾90年代出现的新生代创作歌手中的佼佼者，郑智化的歌对一大批年轻人的影响是具有震撼力的。由于幼年患小儿麻痹造成的终生残疾，郑智化的童年和青少年生活是不幸和灰暗的。社的的歧视使他自卑，自暴自弃，玩世不恭，这些在他的作品中都有很明显的体现，很多人因此批评他的歌过于消极和萎靡，那是大多数人对他的作品的肤浅认识所致。

了解郑智化的人生经历和思想，才能真正理解，接受他的歌，从而被感动，进而从中获取启发和力量。郑智化的歌多以悲伤为主旋律，那是他的生活与情感的真实折射对他的每一次痛楚和坎坷多一分了解，你对他的歌所体现的情感也就多一分理解和感动。

但光凭眼泪和悲切是不能赢得那么多歌迷的，和舞台上的郑智化一样，他的歌也是充满坚强积极向上的，这这些通过歌词你能慢慢体会。我之所以欣赏他的原因也正在于，在不幸和彷徨之中袒露真城，乐观和坚强的郑智化，因为这样的真诚，乐观与坚强是来之不易的，也是需要用真心才能仔细体会到的。

郑智化是个很真的人，他的喜怒哀乐都直接写在脸上。兴致来了，他会热情的近乎疯狂；要是兴趣短缺，他又冷摸得近乎无奈。他说以前因为太直，常常伤了别人，也伤了自己。这些年来，他收敛多了。

很多人多才多艺，但大都是通而不精，但郑智化不同，除了音乐，他在绘画、写作、广告创作、歌唱、造型设计等方面几乎是样样精通。他的画就是他的人，因为他说过，他是为自己画的。他说每次迷上一种东西，就会走火入魔。所以要形容郑智化的才华，“天才”两个字是不够用的。

当有人问起郑智化，为什么他的歌那么容易打动歌迷们的心，让人百听不厌时，他说自己写歌首先有个先决条件，就是先感动自己，就像写书一样。如果自己无法投入，别人就更难有共鸣。郑智化的歌有两个创作来源：一是他在现实生活中所经历过的东西；另一个就是他的梦、他的幻想和想象。于是，纠缠了郑智化所有灵气禀性的那些歌可以听、可以读、可以爱、可以哭、可以痛，但却无法用文字评判。

无论从音色、音质或音量上，郑智化的嗓音都不是最好的，甚至他所唱的歌调也使人感到一般（这一句有待商榷），旋律很简单，甚至有些反复雷同，但我还是喜欢听他的歌，因为他的歌声里似乎有一种特殊的、耐人寻味的、拨人心弦的的东西，那就是他的情感。这种情感，使人淡忘了他的嗓音，不知不觉地随着他去感受歌词的意义，去体味歌手的情绪，去欣赏音乐的美。郑智化正是用他的情绪、他的心灵、他的人生，赢得了无数的听众，影响了很多人的生活！

听他的《水手》、《星星点灯》时。还是不懂得去体会歌曲内涵的年龄。真正走近他，是因为很长时间以后听了他的一首《我这样的男人》。歌名不太好听，可歌词却真切地揭示了现实中一些人无奈的心态：

“我的脚步想要去流浪，我的心却想靠航；我的影子想要去飞翔。我的人生还在地上；我的笑容想要去伪装，我的泪却想投降；我的眼光想要去躲藏，我的嘴还在逞强。。。。。”

如何能说这不是深刻的自我剖白？又如何能说这不是现代人性的大胆披露？正是这样一种真实的坦言，才引起我心灵深处的共鸣。

理想与现实的距离，周围环境的制约，让许多未及长大的梦悄然逝去，有时的逢场作戏矫揉造作透出人们的灵魂苍白，甚至伤心的发泄有时也需要掩藏。

但郑智化所表达的并非只有这些，我觉得更多的还是——呼唤爱的声音。

正如这首歌结尾所唱，“如果你宽容的胸膛是我停泊的海港，让我在梦和现实之间找到依靠的地方”，他是在呼唤宽容与理解，安全与信赖，呼唤爱。另外还有《悔过书》、《找路的人》等歌曲，也表达了这种感情。

现代音乐空间被一些赤裸裸的“情”啊、“爱”呀所充斥，真正广博深厚的人性之爱却在某种程度上被冷落了，也可以说，郑智化呼唤的爱填补了这个空白。不知是物欲的膨胀还是真的世界变得太快，尽管人世越来越喧哗，人与人之间却日益冷漠，博爱之神，能否重新点燃人的热情？还记得《老么的故事》吗？他为了写老么的故事去煤矿整整生活一个月，现在的歌手又有几人能够做到这份认真？

他善于在一首歌的最后表达强烈的奋起之情，或暗含于歌词始末，让听者自己去体会感受。我常想，他经历过许多的痛苦和磨难吧？要不，如何能写出这样激励人向前的歌？

郑智化生活的不幸使得他的歌有些悲凉有些消沉。这样的残疾人，经历了多少尘附的冷漠，忍受了多少人的嘲讽？人人都有脆弱的一面，何况他的思维又是如此地敏感细微！但他的歌中所表达的，绝大部分还是坚强、向上、博爱的情感，他比常人更向往爱的阳光，他的歌声中还表达了对自我剖析和对现实的批判，《老么的故事》说的是遇难矿工的儿子，同时也深刻的批判了当局，也说出了现代都市人精神生活的贫乏：“在物质文明的现代战埸我得了一切却失去自己，再多的梦也填不满空虚真情像煤碴化成了灰烬”——《老么的故事》；还记得《大同世界》吗？“小小的岛国肮脏的台北贪官污吏一手遮天，美丽的谎言说过多少遍说来说去从来没实现，宣传的口号说大家都有钱贫富的差距假装没看见”这种对现实的尖锐批判现在的歌手还敢为之吗？他们只有爱来爱去，伤痛堕落！

毕竟对郑智化的了解还不多，我还不能真正从他的歌中去阅读他的心灵。但我眼中的郑智化永远都是一盏黑夜里的灯，永远都是一束穿透世俗和伪装的光。