诗意的抵达

诗意的抵达——我看诗人弦意的诗

文：高粱

在网络上，我看到强大的传统的力量。在网上写诗的人，更好的继承了传统，和纸刊上看到的诗歌完全是两回事。纸刊并未完全反映出诗坛的真正状态。很多诗人直接向古典诗歌汲取营养。将传统继承下来，发扬光大。

弦意在我眼里正是这样的诗人，试图用新诗笔法再现古典诗歌精髓，做出探寻古典诗歌源头的努力。

在诗人的笔下我们可以看到：原野、黎明、春天、雨、牵牛花、露水、密林、鸥鸟、麦子等，属于农业时代，天生就具有诗意的意象，从而营造出，现代诗人几乎遗忘的意境来。

这样的写作，危险性在于容易溶入诗歌的汪洋大海1中，并不再有浮出水面的机会。同时对创新性的要求之高，往往使很多诗人功亏一篑。在很多人眼里，传统的峰巅几乎难以抵达。

因此选择传统的写作方式就是选择了一条艰难的道路。这条道路比目前的口语诗要难上百倍。

可以说，弦意的诗已经得到了古典诗歌的精髓。在《原野之春》中文名可以看到清新、清爽的意境。甚至可以闻到始终弥漫的芬芳。诗人把春天的雨丝比作恋人的眼波，写出了早晨阳光的轻盈之态。达到了物我合一之境。这首诗较短，引在下面：

◎原野之春

黎明前降落的雨丝，爬进

山石的缝隙

与恋人眼波里

闪烁的词语，一样银亮。

与浅笑的牙齿

紫色葡倒的牵牛花秧苗

一样柔软、清新。

雾霭的、弥漫的暖房

孕育繁花的朵儿，

悠远、丰富，充满凝露的芳香

阳光却模仿于风，在静默的早晨

张开了轻薄的翅膀

在这首诗中，我们可以看到诗人之心是敞开的，但其在写作上又是内敛的，节制的。此诗每节每句都很简短，这样就形成了弦意硬朗而又清新的诗风。

在这首诗中，我们同样可以看到弦意对语言的迷恋。全诗可以说没有一字可增减。他对待诗歌的态度多么认真啊。

弦意是讲究炼字的，雨丝—爬进—山石的缝隙。一个爬字使雨丝生动起来，并具有了拟人化效果。但弦意并不在拟人化上纠缠。不知道别人如何，我是反对完全的拟人化的。比如让植物开口说话，让一头猪说出人言。诗不是寓言，也不是童话。而是是而非的，朦胧的状态更能因人遐思。

也正是从这里我们可以看到弦意的诗在传统中在努力拓展空间。在传统中引入现代诗歌的技法，从而使之成为现代新诗。

这点在全诗的结尾表现得更加充分。阳光却模仿于风，在静默的早晨

张开了轻薄的翅膀，写得开阔、疏朗，这是传统诗歌不能达到的意境。这属于只可意会的部分，是现代词语传达出的气息。

弦意在写到城市其实也用的是农业时代的眼光，他要在现代中发现古典场景，或一种古老的生存方式。

◎反差

一片火柴盒般的民宅

映入眼帘。簇拥在高楼底下

狭小的空间。砖红的墙，砖红的瓦

与大厦之间的反差，使天空

显得格外高远。它们安静地，呆在城市

脚下，晒太阳。晒被单、衣裳，

晒着几个靠椅上的休闲人。它们

的幸福，多么真实，而且自然。

此诗中的呆，说明是农村人来到城市。他们在狭小的空间中，依然按照原来的方式生活。无论环境多么恶劣，他们也能过得有滋有味。置于一个大背景下，他们找到了生活的本质。

历史走到今天，总有什么是恒古不变的。但愿我们都能够遵从古老的自然律，在诗意中揭示世间万物的本质。