舞动灵魂最自由的梦想-《舞林争霸》观后感

由于五音不全，身体协调能力也不灵光，所以我对歌舞类节目一直不太感冒。印象里在唱歌方面我的最大成就就是在校合唱团里滥竽充数混了年把，至于跳舞那就没我半点事了，打小就连走队列我都会同手同脚，更别提什么乐感和节拍了。歌曲嘛街头巷尾谁家都放，听不听都会灌你一耳朵，至于舞蹈我能想起的只有杨丽萍，可最近我在偶然的机会看了一期《舞林争霸》，这才发现舞蹈原来这么美，它有着绝不逊于任何一种艺术形式的的冲击力。

说起舞蹈类节目，名头最响的就是这两年的《舞林大会》了，可我在等广告的间隙浮光略影的看了几眼后，就完全没有了兴趣。在我看来这节目无非是网罗一些过气的老明星和几个还没走红的小艺人来博收视率而已，借着灯光、布景、服装、配乐和强大的伴舞来划拉一下花拳绣腿，真正技术性的东西很少，充其量只是场秀而已。要知道台上一分钟，台下十年功，跳舞绝对是个体力活，没有从小练就的功底，想抱几天佛脚是绝对取不了真经的，也是绝对胡弄不了观众的，所以《舞林大会》能让人记住的作品很少，基本上就停留在娱乐的层面上。

从来高手在民间，《舞林争霸》和《中国好声音》一样有着发掘中国最优秀的舞蹈人才的宗旨，它是一档真正属于平民舞者的节目。在这里，不管你是什么出身，不管你是什么来头，不管你跳的是什么舞种，只要你敢跳，就有属于你的舞台，这是提供给真正热爱舞蹈，有真功夫的平民舞者的一场真人秀。而和《中国达人秀》一样，我们总能从平凡中感受到伟大，那些默默无闻，只是为了展示舞蹈而来的选手们，用他们的灵魂，用他们的肢体语言一次次的叩击着我们的心灵，那种张力，那种冲击，有着其它艺术形式无法比拟的别样的感染力。

剔除了华丽的布景，没有眩目的灯光，舞者只有一分半的时间，他们要在这最短的时间里倾尽平生所学，拼尽全身力气来打动评委打动观众。舞台上她们犹如盛放的花朵，静如处子又动如惊雷，有着柔韧的的美感和强大的爆发力。同样，作为追梦人他们也有着真实的故事，可是莫斯科不相信眼泪，正如评委金星所言，舞者是美的化身，这里没有苦情，在这个展示舞艺的平台上，舞者要带给人们的是纯粹的舞蹈艺术，至于眼泪和痛苦只能表现在作品中，让观众去品味。

节目中一位选手是这样说的：“跳舞跳的好，要饭要到老。”在现今的中国，舞蹈处于被忽视的尴尬地位已经是冰冻三尺非一日之寒，与歌曲相比，它完全成了绿叶，成了点缀品。舞者朱洁静说：“人们可以花几千块钱去听演唱会，花几百块台去看小剧场，可是却不愿花一百块钱来看舞蹈，这到底是哪里出了问题？”而在节目中很多选手也提出了这样的困惑：这个行业并不能为他们带来太大经济上的收益，全凭着自身对舞蹈的热爱他们才能坚持下去，他们之中混的好的以舞蹈为生勉强维持生活，混的不好的只能改行，这是多么尴尬的局面！这与舞蹈本来应该拥有的艺术地位是完全不相吻合的，这也让我们在感慨如杨丽萍之类舞蹈明星的匮乏的同时不得不三思。可喜的是，这是个百花齐放的时代，《舞林争霸》犹如破冰之旅，让我们看到了社会对舞蹈重拾了关注度。希望真的如主办方所言，在《舞林争》〉结束后中国能多出几个舞蹈明星，能有更多的杨丽萍、金星走入人们的视野，那么将是舞者之幸，也是舞蹈之幸！

都说《舞林争霸》是《中国好声音》的舞蹈版，不仅选手一样来自民间，四个导师也都一样赫赫有名，杨丽萍、金星、方俊、陈小春都是行业中的翘楚，他们的点评也都各有特色。杨丽萍总是会为选手潸然泪下，尽显感性和温情；而“毒舌”金星，尖锐率性，评点火花四溅，让人拍案叫绝，这也是这一视觉盛宴之外的最大亮点。

从来歌舞不分家，与唱歌一样，我相信每个人心中都有一个舞蹈梦，歌曲能直抒胸臆，而舞蹈，同样有着自我释放的能量，而且用的是一种更美的方式，所谓的手舞足蹈，就是性情的真实流露。但愿通过《舞林争霸》这一节目，在全社会都来关注这一群体的同时，我们个人也能找到内心的舞者，舞动起灵魂中最自由的向住。