我眼中的吴墨先生
这是一篇人物和人物作品的述评文章,文章总分总,开篇评价了吴墨先生的为文和为人特点。接着,从吴墨老师的编辑实践和认识、吴墨老师广泛的兴趣爱好和书法篆刻造诣、吴墨老师的杂文和为文理念、吴墨老师对人的真诚等方面进行介绍和评述,不仅揭示出了吴墨老师感人的精神魅力,而且写出了作者的崇敬和感激之情。结尾,重点突出了吴墨老师杂文的社会价值,这强调了一种文学观念。整篇文章,内容具体,结构严谨,评述充分。好文好人!
孔子曰:“益者三友,损者三友。友直,友谅,友多闻,益矣。”吴墨先生正是一位正直,宽容,满腹才学的杂文行家。在我眼里,他不仅杂文严谨细腻,文学创作力求创新,而且交友和蔼,待人真诚,是一个不可多得的好友。
吴墨先生有一双识人的慧眼,当他在做主编期间,发现了日出东方先生的才能,举荐他当编辑。一回生,两回熟,他们成了莫逆之交。日出东方先生不仅佩服吴墨先生的文笔,更钦佩他的为人,两人可谓是一拍即合。当我在踌躇如何做一位好编辑的时候,日出东方先生爽快地给了我吴墨先生的QQ号,建议我多向他学习。回想与吴墨先生的初识,是因为日出东方先生的引荐。
我先在“好心情”拜读了几篇吴墨先生的大作,诸如《也说杂文“编者按”和杂文的评级》和《扯扯闲淡:文学网站的“磁力”》等文章,感觉论理详实,语句严谨,条理清晰,才气逼人。
在《也说杂文“编者按”和杂文的评级》里,吴墨先生提到“‘编辑按”的出现是对作者对作品的重视和尊重,同时也引导读者阅读的方向和性质,对帮助读者尽快准确理解作品无疑有很大的裨益,对作者再次反思自己的作品成败优劣也起着非同小可的作用。这种热情、周到、细致的服务对文学网站的发展进步、对读者提高鉴赏素养水平、对作者提高写作能力和水平当说功不可没。”
他还指出:编者要站在作者的立场上,分析写作用意,而不是敷衍了事,有的厚重文章又是查词典又是网上“百度”帮忙的,近半小时也不能凑效。文章的评定级别是对一篇文章优劣的综合评判,事关对作者心血的认可程度。除去编辑误读形成的误判,一般而言还是有章可依有一定标准的(有些网站公布有评判标准)。就文学性杂文尤其是批评性杂文而言,首先考虑的当是作品的思想和观点是否合情合理合法,再当考虑有无新意和亮点,话题新颖程度,文字分析能力逻辑推理能力以及说理透彻程度,提出观点可行程度;再次,是文字水平,如娴熟程度、驾驭能力,表现手法,力度以及文字优美程度等等,关键是能否写出“彩”。还有一点当说的是,应正视各网站杂文的基本水平,现实是各网站的杂文水平高低不同参差不齐程度不一,有可能同一篇文章在这个网站是精华,在另一网站就是优秀,或在此处是优秀到彼处就是精华,这种情况当属合理和正常,还望广大作者予以理解和见谅。
文章字字恳切,给我们想做编辑的文学爱好者很好的建议和忠告。编辑不仅是头上的荣耀,在这个背后更是一种责任和担当。可见,吴墨先生通过纸媒和网络媒体的优劣对比,诚恳地提出一家之言。从中,我们也可以看出吴墨先生是一位有责任心的好编辑。
好心情的杂文主编勒力曾编辑过吴墨先生的文章,谈及他的文章时,赞叹不已。他说:“吴墨老师的杂文内容丰富,涉及历史、科学、艺术、法律、生活、人生、时弊等等,看其杂文,如同读一部百科全书,能丰富我们的知识,开阔我们的思维,澄清我们的眼睛。一事一物,随手拈来,皆成观点鲜明、见解深刻、逻辑严密、行文自然的漂亮杂文。”
这话一点也没错,吴墨先生爱好广泛,他对于艺术有着浓厚的兴趣,喜爱国画,懂得篆刻。在《一水一墨一世界》,他提到:“书法中有‘章法’、‘笔法’、‘墨法’之讲究和要求,也即布局、用笔和用墨。做好这‘三法’须细腻考究,也是学问万千。国画和书法有‘书画同源’、‘同根同源’之说,很多画家也是书法家,把书法的技巧巧妙地融汇在画作之中。书法中在用墨技法上也有焦渴干湿的体现,其中的‘飞白’别有独到之处。在国画中这一特性表现得格外凸显。无论山水还是松竹兰梅中都常见,尤其是表现苍拙古朴,枯皱干涩,抑或是遒劲飞驰方面效果甚佳。是国画先有飞白,还是借用书法之技没有研究和考证不得而知,但可以说无论是书法中还是国画中有了飞白,整幅作品顿然平添一种生机和活力,是一种能把形似和神似完美结合的不可或缺的技法,‘虚虚实实’、‘酣畅淋漓’在此得以绝好的体现。这方面徐悲鸿、吴冠中、范曾等大家的作品中表现的格外突出和上乘。”
在姊妹篇《一石一刀一天地》中,他提出“篆刻就是石头上的书法”,即一是,这儿说的书法绝大多数是书法中的大篆和小篆字体,且对拟定的字基本都做了再创作,比如拉伸、挤压等。二是,在形式上也有别于通常的书法,有正方、长方、竖条,有圆、半圆、椭圆形,有三角、菱形、梯形,还有各式异形。三是,书法无“边”,“边”在篆刻中却极为重要,“边”也是篆刻一大内容。四是,书法字体只能显示单色通常为墨色,而印则可根据需要分为朱白(阳文和阴文)两色,有时会朱白二色并用。五是,书法皆为正写汉字直接书写即可,而篆刻则需先把篆字反写到印坯上,刻去无用部分现出印文,这比书法多了一重工序也增加一些难度,要求作者不仅要会写篆字,还必须会反写篆字。六是,篆刻的印文需要借助印泥表达,凸凹间方能展现印文。特别的是,书法只有墨迹反映字体,篆刻无色(空白形成的阴文)也能如愿,且是刻意追求的,比书法多了一层意境和情趣。
吴墨先生爱好众多,但有一项爱好他坚持了三十余载,那便是写杂文。说到这里,我在思考,我们为什么要写杂文呢?诗歌可以营造优美的意境,表达我们的所思;散文可以抒情优美表达我们所感;小说可以设置情节展示不同的人物性格以及命运;那我们为什么要写杂文呢?如何写好一篇杂文呢?
当我看到吴墨先生的杂文,我突然想到了白居易的古文化运动的口号:“文章合为时而著,歌诗合为事而作。”吴墨先生关心老百姓的生活,为民疾呼,这种责任感和担当是我们很多作者缺少的。除去他幽默犀利的创作特色,单纯从他写作的动机,就比我们绝大多数作者要高出很多。他写杂文的主要宗旨在他的个人首页一目了然:痴迷杂文近三十载,不肯中辍,以杂文的形式解析纷繁的社会,为草民百姓疾呼,说实在话说结实话,对得起自己的良心。这或许是他对杂文的心理独白吧。
读他的杂文,我每次都有新的体会。他擅长用不拘一格的形式,极力在创作方式形式上创新。让我印象最深刻的是《猪悟能同志关于民生民主问题的讲话》,以猪的角度,写出了当前人民生活最迫切要解决或者说要缓解的各种民生问题,讲出人不是猪,只要吃饱喝足即可,更多的还是有精神追求。一语道破天机,用猪悟能的身份演讲,别出新意,大胆创新。
而在《中国脊梁:骨头和豆腐》一文中,吴墨先生怒斥了当下评选活动,评选有猫腻,将最严肃最有意义的人物评选转为一场令人唾弃的秀。本来是一根硬骨头,被嫩滑的豆腐所蒙蔽,忘记了它举办的实质意义,岂不令人扼腕叹息呢?文章幽默地将骨头和豆腐比喻,形象生动,直视当下的社会不良风气。
《永远都没有错》更是讽刺了现实社会领导一人独大,不听他人意见。俗话说:权利资深腐败。缺乏群众监督体制,权利的无限膨胀,只会助长更多的贪官。当我们辱骂贪官的无德时,不妨来反思下问题产生的根源,从源头上杜绝或者减少贪官的出现,岂不更好?
吴墨不止文采出众,更是一位值得交往的好友。喜有此李曾在《人贵直,文贵曲》写道:“我与吴墨先生相识相知于网络文学,细细数来,至今已有一年有余,与我可谓忘年之交。吴墨先生其人亦师亦友,刚直不阿,正气浩然,一直为我所敬仰。
体会吴墨先生为人之直,其实是从他所写的杂文开始的。‘读其文如闻其声,听其语如见其人’,很多时候,文字就是承载着作者的个人思想与灵魂,是作者为人的彰显,文字深层所流露出来的实质非文字表面的雕饰可以遮掩的。所谓文如其人便是这样一个道理。而吴墨先生的杂文,字里行间往往体现着强烈的社会责任感,彰显出一个文人应有的气节、风骨及良知,这正是他的直所在。”
吴墨先生不但独善其身,还义务地教授很多文学爱好者如何为杂文。在客栈讲座里,他曾谈到他写杂文的很多心得和体会。其中他写道:
“杂文作者首先是一个思想者。写杂文就是用自己的眼睛和大脑理性地看待、理解、分析事物,表达表述作者对某种事物的看法和见解,或曰表达自己的思想和观点,这是杂文首要的和必备必须的,没有这点其它无从谈起。”
既为杂文爱好者指明了写作的方法,更无私地奉献了他的经验体会。我们可以看到吴墨老师不仅文采了得,更是对杂文的一种执着,也正是这股力量,促进他创作出一篇又一篇的佳作。请大家记住吴墨先生,这位有良知的优秀杂文创作人!
最后我谈谈我对他的印象,他似一个勤奋的啄木鸟,抑或是有良知的医生,为社会发现病因、找出病灶,开出剔除治疗疾患的良方,尽到一个杂文者的天职,履行应有和义不容辞的使命。