探寻色彩对影片发展的作用

影片《红高粱》是一个具有神话意味的传说。整部影片在一种神秘的色彩中歌颂了人性与蓬勃旺盛的生命力。因此，赞美生命是该片的主题。“是要通过人物个性的塑造来赞美生命，赞美生命的那种喷涌不尽的勃勃生机，赞美生命的自由、舒展。”这是张艺谋的原话。正因为这种对生命的礼赞以及影片那精湛的电影语言的运用，使得《红高粱》获得了国际荣誉，这也是中国电影迄今为止在国际上获得的最高荣誉。

我们说《红高粱》是中国电影史上的开天辟地之作一点也不为过，整部影片围绕生命进行探寻，使影片的高度点定的非常的高。对于此部影片网上有很多朋友展开了较为激烈的讨论。对于主题这块我也不想多加重复。有人甚至说《红高粱》的诞生犹如一声霹雳，惊醒了西方人对中国电影所持的蔑视与迷幻。

我们折服于这片黄土地上的坚韧与深沉，质朴的民风吹着那片翻滚的高粱地，这里是一个民族几千年的沉淀和生发，在阳光下淌着汗水的黝黑脊梁和湛蓝的天空遥相呼应，女人们挽着发髻干练地操持家务，笑容如同红色的高粱酒一般醇美——这是最有生机活力的人间，是这个民族灵魂最深处的支柱和源泉，是我们的根！导演的手法直接而又诗意。把影片所要表述的元素活生生的放到观众面前，给观众带来思考。

我个人主要想从色彩对影片的影响方面进行简单的探讨，纵观整部影片主要以红色基调为主。《红高粱》也是是张导“红色系列”的开篇之作，红色是影片的主要基调，几乎所有的场景里也都透着一层微微的红。红色使人感觉既沉浸在一种希望中又仿佛隔着一层虹膜，让人看不清未来。可是，当深度的颜色、明确的颜色闪动起来，看不清的却也明了起来。生命之来最初生存的基础之一便是鲜血和火焰，所以生命只有在这鲜血和火焰的颜色里才会被完全释放，尽情体现。那些大碗分酒，大块切肉的红脸汉子们，在红高粱的波峰浪谷中，痛饮鲜红的高粱酒，笑洒鲜红的热血，那豪放恣意，宁折不弯的酒神精神让每个人都为之沸腾。

同一色彩现象能具有不同意向特征的审美意蕴，同样的偶尔的色调变化更能表现出不同的意境来。张导在大量的运用红黄暖色的同时也用了些冷色，点缀也罢，对比也好，总之，“色是到位的，而情也是到家的”。

烧酒锅上的汉子两次齐唱“酒神曲”。第一次是酿新酒，喜气：氤氲不散的黄烟，淳红浓香的高粱酒，满脸灰污却抑不住红光的烧酒汉子，窑外日光大好，十八里坡的日头映得十八里坡的黄土夺目耀眼。“喝咱的酒，自豪、喜气”这是真的。第二次是在要炸汽车的前一天晚上：高粱酒燃烧出炽烈的白，身后跳跃的火是浓烈的橘黄，干烈的橘红，火光映在铜色的脸上、背上，明亮而肃穆，沉着而悲壮。屋外，夜色如洗，黛色的大地，青色的天幕，黄绿色的月亮。是冷冷的，冷冷的夜色，可是挡不住那些视死如归的汉子。

个人觉得张艺谋对于色彩的把握是相当精确的，好不矫揉造作，色彩的点缀给影片形成了不可抗拒的张力，色彩在整部影片中发挥了不可或缺的作用，整部影片都被红色笼罩。他的这种基调的选择几乎完全剥夺了我们对戏剧情节的关注，而进入一种对一个特定的造型空间的纯粹情绪性体验了。这是一种对完美自由的自然生命的渴望与赞美。这不是一个完全现实时空的再现，而是我们内在生命力的精神外化。

影片结束在那神秘的日全食中，红色的扩张力获得了一种凝固的近乎永恒的沉寂效果。从悲到喜，从喜到危，从危到壮。在《红高粱》时空中，张艺谋让红演绎了一段情感的升华；在《红高粱》的艺术世界里，他用色彩蒙太奇对中国人的红色图腾作了一次精彩的诠释：它是吉祥的色彩、是喜庆的色彩；是力量的色彩、是壮烈的色彩；是一种神秘、是一种崇高，是中华民族母亲血液的颜色！黑红色的高粱舒展流动充满了整个银幕空间，极为辉煌、华丽、壮美。

欣赏张艺谋的影片，更加折服其对色彩的运用，我相信这个代表着中国主旋律电影的王牌导演一定会屹立于国际影坛。