关于“艺术元素”在美学概论中的表现

艺术无疑是一种美，而我们生活的世界正是由于这些美的元素所构成。

炊烟是可以倾听的、溪水是流动的温床、晚归的西风是漂泊的旅客、妩媚的细柳，是黄昏里翘首祈望的多情女子，散落的万缕相思……

艺术是意识在美学上的升华和对美这种形式的体现。而艺术元素的运用，则发掘和创造了这种美。-狭意上艺术可以分为十种，它包括绘画、音乐、舞蹈、文学、戏剧、电影、游戏。通过对艺术元素的应用，展现他们绘声绘色的姿态，给人以视觉的感受和心灵的震憾。冲击着人们对美的认识和思考。-而广意的艺术就指一切具备审美价值的事物。

对艺术的理解主要体现在三个方面：首先，他是文化价值的一种形态。它从精神方面剖析了人类对美的理解和再现。其次，我们又可以说他是一种活动过程，是艺术家的自我表现，自我创造，是对现实的模仿。再则还可以说是思维具体化的存在，是人们以直觉的整体方式把握客观对象，并在此的基础上以象征性符号形式创造某种艺术形象的精神性实践活动，艺术创造是艺术家对审美感受和审美思想的传达。-

艺术和美是紧密联系在一起的，而艺术美学很好的解释了这一点。-

艺术美学的发源地在古希腊，人们在生活的实践和不断总结中形成了一套认识美的理论，而这种理论通过两千年的传承和发展，逐不形成了现在比较完善的美学概论体系。补充了人们对美的理解和概括，协调了美在生活中的运用。而这些在很多的艺术作品中得到了很好的体现和表达！艺术是由美的元素构成的，而这些元素就象人的骨骼和灵魂一样，是艺术能否向人们传达美的精髓。多种艺术元素的运用使艺术品展现出了不同的风格，朦胧的印象画派、简单的哥特式风格、充满人性化的拉斐尔教堂。无一不是把艺术元素运用到极致。-

我是一个热爱建筑的人，对建筑的风格及元素的应用也有所了解。建筑对艺术元素的应用在人们的生活中无处不在，而建筑在不同地方，不同年代又有所区别。-中外古今，不同时代和地方的建筑都有自己独特的魅力。

中国的建筑对称协调的元素居多，典型的就有北京的故宫，苏州的留园。而故宫和留园本质上又存在很大的差别。而这些差别也就体现在了元素运用上的差别。故宫的大红朱门，深强宽道，表现出了一种威严雄壮的气势美，它代表一种王权，一种至高无尚的皇威。给人一种厚重博大的感觉，让人不自觉的肃然起敬。而留园则是小家碧玉，闺中家人。与故宫的男子还气魄比起来，倒细腻许多，温柔许多……曲径通幽，正是苏园的特色。古园常以竹做点缀，脆青嫩绿，总给人以清新的感觉。-园林里的水池、河渠等，一般都呈现某种婉约、纤丽之态，微波弱澜之势。其布局较为注重虚、实结合，情致较为强调动、静分离且静多而动少。这种构思和格局较为适于塑造宽松与疏朗、宁静与幽雅的环境空间，有利于凸现清逸与自然、变换与协调、寄情于景的人文气质，表达“情与景会，意与象通”的意境。宛如中国的山水画，一般都留有些许的“空白”，以所谓的“知白守黑”达到出韵味、显灵气、现意蕴的艺术效果和感染力。

中国建筑讲究棱角分明，这就与西方建筑的圆润曲美形成了鲜明的对比。-

传统的西方建筑长期以石头为主体；而传统的东方建筑则一直是以木头为构架的。这种建筑材料的不同，为其各自的建筑艺术提供了不同的可能性。法国著名文学家维克多·雨果高度概括过东西方两大建筑体系之间的根本差别。他认为：“艺术有两种渊源：一为理念——从中产生了欧洲艺术；一为幻想——从中产生了东方艺术。”也就是说，西方建筑在造型方面具有雕刻化的特征，其着力处在于两度的立面与三度的形体等；而中国建筑则具有绘画的特点，其着眼点在于富于意境的画面，不很注重单座建筑的体量、造型和透视效果等，而往往致力于以一座座单体为单元的、在平面上和空间上延伸的群体效果。西方重视建筑整体与局部，以及局部之间的比例、均衡、韵律等形式美原则；中国则重视空间，重视人在建筑环境中“步移景异”的空间感受，是动态美、空间美、传神美的统一。因此，可以认为，欧洲建筑的理念性主要集中体现在“实”上，而中国建筑的幻想性则主要体现在“空”上。

除了中西的风格不同外，中国建筑在古今方面也差别很大。

中国当代的建筑倾向于适用于舒适。提起建筑，让我们不得不联系到城市的概念，中国古代的城市我们可以从【清明上河图】中了解到，而中国当代的建筑更能反映人们的经济价值、精神价值、伦理价值与美学价值．随着经济全球化的发展，建筑房屋的商业化，人们生活节奏的变化，为现代建筑的表现又添了不少元素，而这些元素的应用，无疑是适应了现在的人们的要求的。

有美的地方就有艺术元素的应用，【蒙娜丽莎】传神的微笑，【大为】强健的硕美身躯，【巴黎圣母院】的典雅别致，【断臂维纳斯】的唯美感伤，【泉】的细腻，【母亲】的温柔，【马赛曲】的奔放，【拉斐尔教堂壁画】的人性美。【向日葵】的精神感动……艺术元素的应用让艺术家的思想淋漓尽致的展示在了欣赏着的面前。艺术形象唤起欣赏者相应的感觉经验、情绪记忆和形象记忆，并规定欣赏者的感觉、想象、体验、理解等认识活动的基本趋向和范围，进而向欣赏者展示出艺术形象所包含的艺术家的思想感情，使欣赏者受到教育。

生活中的美的元素无处不在，关键在于我们认识和发现美的心灵。