谈诗论道

宇宙洪荒，万物苍穹。历史沧桑，岁月枯荣。人之于现实，既是客体，又是主体。就“论物主义”而言，人是裸露的，包括思想、精神、灵魂。人的心灵本应纯洁，伴随着时间的推移，种种欲望的诱惑，使得原本的干净，染遭荼毒。现实与理想，往往是相互矛盾的。现实是残酷的，理想世界是美好的。正因为，现实的负累，现实的繁杂，每个人心目中都有一个理想的世界。其中，一部分人用文字的形式书写，用嘹亮的歌喉吟诵，书写理想的生活，吟诵无忧无虑的天堂。他们称之为诗人，他们书写与吟诵的内容，称之为诗歌。诗歌由此而产生，不分时间与地域的差异，它永远以一种特有的思想存在着。

提及诗歌，我们每个人都想梦回大唐，唐朝是一个诗歌大爆炸的时代，人才辈出。是盛世造就了诗人，还是诗人美化了盛世。我认为，盛世与诗人是相辅相成的，盛世离不开诗人，诗人也离不开盛世。战国屈原，《离骚》冠名天下，开浪漫主义之先河。然，唐之骄子——李太白，将浪漫主义贯彻落实，放浪形骸。读李白的诗，应该一边饮酒，一边赏月。酒，是李白灵感的催化剂；月，是李白思想创意的源泉。“举杯邀明月，对影成三人”，将酒与月的作用诠释的淋漓尽致。同时，李白不仅是一位舞文弄墨的诗人，他还是笑傲江湖的侠士，太白仗剑出长安，是何等的潇洒自如。荣华富贵，不是其追求之物，贵妃献媚，高力士脱靴便是最好的印证。盛世如梦如幻，谪仙依然倾泻酒壶，挥洒一生的宏愿。唐之孝子——杜甫，为何称杜甫为孝子，因为他忧国忧民，心系天下。他以国家为父，天下百姓为母，此等大孝，普天之下，有几人乎？与李白不同，杜甫生逢大唐落寞之时，他看到的是“朱门酒肉臭，路有冻死骨”的现实。他用现实主义，锋芒毕露，“三吏”、“三别”是其发自内心深处的呼声，“安得广厦千万间”是其倾其一生的愿望。正所谓，唐之诗歌两泰斗，一吟豪情一歌哀。诗歌言情者，唐之香山居士也。其《长恨歌》中：在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。感天动地，感人肺腑。虽然，唐玄宗断送了大好江山，但他与爱妃杨玉环的爱情，世代歌颂。如今，唐玄宗沉睡于泰陵，贵妃长眠于马嵬坡，我深信，无论风雨飘摇，历史变迁，两人依然会遥遥相望，不离不弃。诗歌言画者，唐之王维也。“长河落日圆，大漠孤烟直”描写的宏伟景象，正如一幅绝版的画卷。宋代的苏东坡，称其：诗中有画，画中有诗。此乃，天称也。

长安一梦醉心间，梦回大唐寻真迹。梦醒时分，我们看看当下诗歌的发展。诗人闻一多曾经说过，诗歌应具备三美，即建筑美、音乐美、绘画美。具体是指，创作一首优秀的诗歌，理应有建筑一般的结构框架，有动人心扉的美妙旋律，有唯美意境的画卷。然，当下的诗歌创作参差不齐，背离了诗歌本身所应具有的轨道。诗歌多元化发展，固然没错，但，诗歌的本质——真、善、美，不能丢弃。尤其，在当下，关注娱乐明星的群体，远远大于关注诗歌的群体。借此机会，有部分人，将诗歌娱乐化，使得诗坛变得功利、浮浅，成为一种娱乐的形式。我个人认为：“现今社会娱乐时尚消费成为一种生活方式，文学的娱乐化成为当今流行的一种文学现象。但是，必要的“娱乐性”并不等同于“娱乐化”。除了审美娱乐性之外，文学还必须具有一定的思想性，只有同时具备这两种特性，文学才能有一个健康的未来。娱乐性与严肃性既分流又兼容，这是转型期文学真正可行的改革和发展方向。文学是非常神圣的，是精神的殿堂，净化心灵，陶冶情操。一个百分之百物质享受的人是悲哀的，但一个百分之百精神享受的人是幸福的。这里所说的精神享受，一部分就取决于文学。文学与娱乐并不冲突，应该双性的去看待，在文学中寻找娱乐，在娱乐中提炼文学。当然，诗歌占据文化重要之一隅，理应，诗歌娱乐化，娱乐诗歌化，唯有如此，诗坛才会有一个健康的未来。”语言是诗歌的衣裳，文字是其骨肉。诗歌的语言，必须具有审美性，高度精致化。就语言本身而言，就像是一所监狱，就看你如何寻找自由，使其光明。当下，好多诗歌语言具有多元化、多样性、歧义性，认为别人读不懂的诗歌就是好诗歌，故意制造一些异类的语言。诗歌不是为了深刻，不伦不类。诗人是美的化身。其内在美靠天赋，外在美靠后天的培养。创作一首优秀的诗歌，必须使得读者走进去，再走出来。“走进去”指的是感官上的享受，“走出来”指的是深刻的人生感悟。还有一部分诗歌，其中没有真情，只有风花雪月、鸳鸯蝴蝶，简直就是无病呻吟。诗歌之中隐含山水，诗歌的山是崇高的，诗歌的水是自由的。作为一名诗歌爱好者，理应超脱自我，超脱亢奋，写出自己的自由，写出自己的特色。热爱诗歌、追求诗歌、虔诚诗歌、尊重诗歌，唯有历经这四个步骤，你才可以称为一个真正的诗人。

每一个时代都有每一个时代的亢奋、疾苦；每一个时代都有每一个时代的个性、苦难。一个人有自己的个性，一本诗集也有其个性。诗集的个性来源于诗人的个性，无所非议。诗歌需要传承，需要百家争鸣。

我始终坚信：诗歌的图腾，来自于诗人的图腾。

（以上文字，纯属己见，有不足之处，还望读者加以指正。）