填诗你填得过古人吗
这就像一桌麻将，今天有今天的玩法，古代有古代的玩法，如果你非要搞古代玩法，就没人陪你玩！
古之直白朴实（如白诗等）即今之典雅优美，今之直白朴实或亦未来之古雅深奥。作诗讲意境、有韵味儿、能上口、能郎朗就好。安知古人创出律牌时是否正值慷慨激昂之际，遂随心绪抒发而作？因为无拘无束，才开创了某律某牌。今人如死套所谓律牌，写诗如同写八股，即便韵、律、牌全合，但艰深晦涩，意境全无，如此玩意儿称为好诗？那诗歌创作真的要走进死胡同了。“人玩诗”：玩出意境、玩出创新、玩出诗歌新时代；“诗玩人”：玩出无病呻吟、玩出走尸空壳、玩出诗歌死胡同。
【这就像一桌麻将，今天有今天的玩法，古代有古代的玩法，如果你非要搞古代玩法，就没人陪你玩！】
填诗：你填得过古人吗
关于古诗格律的一些问题，以绝句为例，无外乎以下几种格式。
平平仄仄平（韵）
仄仄仄平平（韵）
仄仄平平仄
平平仄仄平（韵）
五绝平起首句不押韵
平平平仄仄
仄仄仄平平（韵）
仄仄平平仄
平平仄仄平（韵）
五绝仄起首句押韵
仄仄仄平平（韵）
平平仄仄平（韵）
平平平仄仄
仄仄仄平平（韵）
五绝仄起首句不押韵
仄仄平平仄
平平仄仄平（韵）
平平平仄仄
仄仄仄平平（韵）
我们生活在距古人千百年之后，他们遗留下来的文字公式，我们为何要千篇一律，深挖硬套的模仿去写呢？
今天的诗词之所以埋落，就是没有“创新”！
我写了两首小诗，自知格律、对仗、押韵都不严格，却还是发稿了！被编辑还不客气的退稿，也在我意料之中。
像这样的编辑和作者都不少，使很多人不敢再去“写诗”。不少学者和编辑都坚定的认为，既然是诗词，就必须严格的讲究格律、押韵，甚至对仗。如果达不到，就成不了诗！
当今能写完全格律体诗的人不多了，像这样的人一直活在循规蹈矩的模仿之中，活得很刻板。这和美术一样，无论你临摹水平如何之高，你仅仅只是一个二流画家罢了！世界只有一个梵高，也只有一个李白、杜甫！你不可能成为梵高或李白。
今天的“守古”诗人，无论你如何去工整对仗，讲究格律，你始终无法逾越李白杜甫，甚至连唐宋任何一位诗人的水准都达不到！因为活在古代的人，生活水平、来往礼仪、言语交流、思想素质、道德情操、都浸淫在冷兵器时代，他们写诗就像赏花观月，喝酒助兴一般，随口捻来既成佳作！拿曹植《七步诗》来看，今天有人能在七步内成诗吗？
中国汉字从甲骨文一步一步演化而来，最初只是为了简单表达事物和所见所感。到了三国时期，曹操父子才将建安风格发扬光大，成为千代绝诵。到了唐宋元明清，诗词歌赋得到了完全鼎盛发展，唐诗宋词元曲是任何朝代无法超越的，深深影响至今！
在飞速发展的现代化高科技时代，人们就像一部部机器，各自在为生活奔忙。为了适应社会的发展，每个人都要掌握一天比一更新的生存本领，根本没有时间去咬文嚼字、循规蹈矩的玩诗词的“填字游戏”！别说古体诗词，就是文言文很多人至今无法读通。我有一个朋友这样反问我：“我干嘛要回去几百年前？这就像一桌麻将，今天有今天的玩法，古代有古代的玩法，如果你非要搞古代玩法，就没人陪你玩！”
我如梦初醒，是啊，这和写诗一样，如果你把套用古代律体当作最大成就，就仅仅是自娱自乐啊！如今，人们欣赏韩寒直言不讳的批评式文学，欣赏直接面对记者和观众的人体裸模，欣赏大美大丑的才女，这才跟得上节奏，才能融入社会！千万别指望你矜持的古诗体能在百年后被人传颂，试问一下：明清和民国时期都出现不少古体诗，能有多少成为传诵呢？
侄子问我为何要写呢？
我也是归为自娱自乐一派罢了！不过，我没时间去字字句句推敲，我是属于大块吃肉大碗喝酒类型的，兴致一来，脑子里就作出诗来！尽管别人指责这不是诗，没有严格把握格律！但我想告诉大家：诗歌在不同时期、不同年代、不同的人，都具有不同的风格！
我的风格讲究直抒心意，至于格律只是外衣，而情怀才是灵魂和肉体。
没有情怀的诗歌，无论如何讲究格律，那是行尸走肉而已，披着古人衣服，像是自己写的即像别人写的，反正格律一样，有的字只能牢死的套用，换一个字就会失去格律了！
任何诗歌词赋，特别是古人，都是借诗抒情的，这才是写诗。而今天不少人被格律枷锁套牢，为了抒发一些情愫，想破脑壳也写不好。这就是“诗玩人”，而非“人玩诗”了！
徐志摩的新体诗走出了中国格律诗的困境，成为一代宗师！这就是敢于突破，敢于创新。
80年代后期，有“梨花体诗”出现，不料被人误解、妒忌、恶搞、批驳！我觉得很多思想守旧的人成为了不光彩的刽子手，这么好的新体创意诗，仅仅成为昙花一现！也就是这昙花一现，惊艳全场，成为佳话！
总之，人不分三教九流，高低贵贱，只要能直抒情怀，写出来一些有积极意义，有感情色彩，有道德情操，让人心血澎湃、颇受感动的诗，那就是一首好诗！
时代在前进，诗歌应该更新，我们不能梦回唐朝，却能塑造一个更辉煌的时代！