换了面的蒙娜丽莎
是的，很搞笑，那幅换了面的蒙娜丽莎。我以为作者说的很对。无论是达•芬奇还是杜尚，他们的创作都是认真的。但不同的心境，不同的审美情趣，一个小小的改动，成就了两个艺术家。
《蒙娜丽莎》可以说是达•芬奇最伟大的杰作，画中的蒙娜丽莎是一位慈善的女性，她的眼神向人示意着爱和自信，尤其是她嘴上的那丝神秘的微笑，它能让世人为之倾倒。这幅画充满着音乐节奏，看着它内心仿佛有一种积极地力量！伟大的杰作，然而换了面的蒙娜丽莎又将是怎样的呢？
杜尚的作品《L.H.O.O.Q》，他用铅笔在《蒙娜丽莎》的印刷品上添上了几撇小胡子，这也许正是换了面的蒙娜丽莎。呵，看着这幅画眼睛就想离开，蒙娜丽莎的眼睛里则放出了一丝仇恨的目光，难道正是由于嘴上几撇小胡子的映衬吗？竟让蒙娜丽莎更为神秘！怪不得，这小小的一次改动，竟又一次成了杰作！
回过头来对比着《蒙娜丽萨》和《L.H.O.O.Q》这两幅画，，它们的色彩并没有突出的不协调，反而色彩画的都十分完美。不说别的，《L.H.O.O.Q》就是在《梦娜丽莎》的复制品上添几撇小胡子，其色彩无论怎样也不会有明显的不协调的。
对这两幅画了解稍多的人都知道达•芬奇创作《蒙娜丽莎》是为了传达文艺复兴时期人们的自信和人文主义思想，但这只不过是后人的解释而已！但不管对于《蒙娜丽莎》怎样的解释，只是后人的一厢情愿而已！更确切的说，《蒙娜丽莎》其本质就是达•芬奇对美追求的一种体现！而杜尚呢？他创作《L.H.O.O.Q》正是作为一名前卫艺术家向传统的绘画艺术技术的挑战，即绘画技术在20世纪已不再重要！杜尚在《蒙娜丽莎》的印刷品上作画则意在表明，“唯一真实的不是那件作品，更不是那个人而是这张纸片而已”。杜尚之所以不选其它作品的印刷品而选《蒙娜丽莎》的印刷品，则足以透漏出他的才能，即选材的高明，因为当人们都在歌颂达•芬奇的作品《蒙娜丽莎》的时候，他则扭转了世人的眼睛，其又弥补了前人对艺术解释的苍白。
对于同一张《蒙娜丽莎》的印刷品，在杜尚添加前，引起人们注意的是蒙娜丽莎嘴上的那丝神秘的微笑，杜尚添加几撇小胡子之后，引起人们注意的则是她那充满敌视的目光。两件作品都符合创作的艺术性，即给人在视觉上的感受并没有残缺。杜尚则深深揭露出了他创作《L.H.O.O.Q》的目的，他正是向人们说明蒙娜丽莎就是一个男人，正是达•芬奇本人。
《蒙娜丽莎》和换了面的蒙娜丽莎，其根本就不是一个人，即两种不同的人物，这两幅画都准备表达出了创作的观点和目的。呵，伟大的杰作！在《L.H.O.O.H》之后，又出现了很多“换了面得蒙娜丽莎”——穿牛仔服的蒙娜丽莎，吃意大利通心粉的蒙娜丽莎，喝汽水的蒙娜丽莎－0－0等等，这些都只是前卫艺术家为了反击传统创造出来的作品！
即使一些画家对《蒙娜丽莎》做出了一些不好的评价，但是它依旧在人们的心中占有很重要的位置，不是因为别的，因为《蒙娜丽莎》真正的体现出了艺术的蕴含。当然，我们依旧需要更多的“换了面的蒙娜丽莎”，我们不仅需要创新，我们更需要创造经典！