爱你如火,赏析细语英英的诗歌(一)
任何作品都是作者对于情感,对于社会的思考。而诗歌赏析,则是读者的再创造。文章中规中矩,对于细语英英的诗歌做了剥离式的赏析,解读出了作者在诗歌中的情感表达,并有所深入剖析。原诗与赏析,读来均能感人心扉。
附《这个六月,爱你如火》
文/细语英英
我于你来之前
遥望
那开在云儿上的花朵
--题记
1
哥哥,这个六月
空中有一种热流在缓缓淌着
我把自己
置于掠过花蕊的风中
依着芳草的细密
心事轻软
微笑也很轻软
2
轻拈一枚盈香的花瓣
与你对望
你的身影
吟成晶莹的诗行
在视觉的碰撞中
一些光折回来
湿漉漉的打在掌心
一只红蜻蜓
立在盘起的发髻上
3
又要说想你了
一些细碎的情节正在起身
你的火热
被制成一枚太阳
紧紧偎着我的双唇
你说
石榴花开在我的脸上
醉了恋爱的时节
4
调整着深一下浅一下的呼吸
做着不醒的梦
此时,我的心像水
可以孵化出一弯童话
我的眸子里倒映着
一匹白马的彼岸
5
一只鸟
从故事里飞出
蓝天远远地空旷下来
一个遐思
别着一枝粉红的莲花
从青山飘向白云
精细地阅读一叠深远
6
摘一朵山丹,一朵莲,一朵
散发香味的栀子花
把睫毛上的那滴露珠给你吧
我已打点好行装
带着我的心和我的双脚
带着我的爱
7
一群彩色蝴蝶微笑着走过
一曲笛音
以一种不可言说的情态
悠悠地
飘进我的心房
我知道
我只有一个方向
我初来”好心情”,开通自己的空间缘于对诗歌的爱好。最初接近现代诗歌,是偶然卖到一本席慕容的诗集,我如饥似渴的读将起来,从此喜欢上了朦胧诗。这种爱好一直影响到我现在。
我不认识细语英英,只因为在”好心情”上看见她的诗作,看到了《这个六月,爱你如火》,一下子把我拉到初中时读席慕容诗歌一样的心情。激动而渴求。
我是不会写诗的,也无从谈起评诗。只因为看后,感情如离弦的箭,无法抑制,我大胆的写些自己对这首诗歌的感想。
看《这个六月,爱你如火》,我仿佛在看一场优美动人的爱情电影。从题记到最后的第七节,是一个完整的故事,有人物,有地点,有情景,有铺垫,有高潮,有插曲,还有留白。这是诗化了的电影,清新委婉又不乏奔放。让读者置身于一条锦绣的江河,泛着清丽的旋律,闪着悦目的波光,带着惆怅的年华去追求真挚的爱情。这种流动的音符如清泉似的冲洗着读者的心灵。
一开始,诗人的题记:“我于你来之前/遥望/那开在云儿上的花朵”。诗人的心上人即将到来而未到时,就翘首盼望,傻傻地遥望天空中云儿,仿佛云儿如同诗人的心情--花一样的甜美。这种急切期盼张开了诗人想象的翅膀,奔放的情感一下打开,就像开了闸的水,甚至无法掩饰自己的羞涩与矜持。于是第一节,诗人便毫无顾忌的喊:“哥哥,这个六月/空中有一种热流在缓缓淌着”。这是诗人真实的感受,空气中的热流与诗人沸腾的心情相得益彰。女人的心思永远无法琢磨,在这种热切期盼而内心波涛汹涌的情感下,诗人仍然要掩饰自己的情绪,说:“我把自己/置于掠过花蕊的风中/依着芳草的细密/心事轻软/微笑也很轻软”。好一个“掠过”、“依着”、“轻软”。说的轻松优雅,微笑的也甜蜜。读者脑海中的诗人形象饱满而真实,这种形态不是情犊初开的少女,是热恋中而难得一见心上人的女子形象。
如果说第一节是诗歌铺垫,那么第二节就是故事的发生。“轻拈一枚盈香的花瓣/与你对望/你的身影/吟成晶莹的诗行/在视觉的碰撞中/一些光折回来/湿漉漉的打在掌心”。难得一见终于相见,期盼与等待换来面对面的对视。“轻拈一枚盈香的花瓣”,古色古香的中国女子的矫情。当初的那种急切的心情,在相见的时候烟消云散,只是轻拈了一枚盈香的花瓣,双目互视。心上的人啊!你的身影是我激动而委屈的一行行用泪写就的诗。你憔悴了的眼神,使我泪流满面,流下来,打湿了我的手掌心了。诗人此时此刻的心情是复杂的,有喜悦,有委屈,还有些许的爱怜。“一只红蜻蜓/立在盘起的发髻上”。第一节最后诗人写了这样的两行,也许为了打破见面时的凄婉,也许是一种留白,读者可以想象一下,此时情人相依相偎,安静而温馨,红蜻蜓立在诗人盘起的发髻上。意象美到极致了。
第三第四节是整个诗歌中最精彩部分。“又要说想你了”,现在的诗人不象刚见面的时候了,可以大胆而深情的与心上人倾诉。“你的火热/被制成一枚太阳/紧紧偎着我的双唇”。热烈而缠绵,温馨而浪漫。诗人感受到心上人的能量。那是火热的,就像太阳。以至于诗人不得不“调整着深一下浅一下的呼吸”。爱的高潮无法平稳诗人的呼吸。情人互诉着绵绵情话。而诗人希望这样的情景永远不要消失。希望永远地“做着不醒的梦”,平静下心情后,感受到自己非常的幸福而温暖,这样的情景,这样心情,让诗人可以孵化出“一弯童话/我的眸子里倒映着/一匹白马的彼岸”。诗人在沉静在自由遐想中,憧憬着未来的幸福生活。特别提出“一匹白马的彼岸”,“一匹白马”,诗人是在隐喻着什么呢?我想只有诗人自己能体会其中的深意,我们权且说是美好的未来,是与心上人不离不弃的向往。
沉静在幸福中的女子,总是浮想联翩的。诗人的想象也超乎寻常。最初的期盼,而后相视无语泪先流,再缠绵的倾诉与火热的激情,激情过后的憧憬与遐想。这一连串水到渠成。如芙蓉出水,自然无雕琢的痕迹。第五节,诗人自喻为一只小鸟。我仿佛看到了一只鸟,从诗人自己的故事中飞出,冲向蓝天白云,鸟视着绿水青山,思绪无边,阅历无疆,淡淡的思念,绵绵的期盼,寻觅着心中那份真挚的爱的港湾。
最后两节,诗人通过遐想与思索过后,终于想明白了。“我已打点好行装/带着我的心和我的双脚/带着我的爱”“我知道/我只有一个方向”,这个方向就跟随心上人远走他乡,永远不要离开他,哪怕是天涯海角,我们也形影不离。这是实写。而最后两节的开始部分,诗人用意象传达自己心中的决定,用的是虚笔。这种意象就好比古诗赋常用比兴手法,起兴于景,为了后面的写实达到推波助澜的作用。
中国的诗歌创作有别于西方。中国的诗歌把意象、音律看的很重。意象的内涵让读者回味无穷。音律可以让读者吟唱。这是我们诗歌的两个翅膀,短一就失去中国人的审美情趣。细语英英的诗歌充满着这样的意象。有新奇的,也有着传统的。想象丰富,内容饱满,情真意切,整体如行云流水。我们能从整篇诗歌中感受到诗人爱的热烈、诚挚、执着,也爱的凄婉、缠绵。但整个诗篇看不到一个“爱”字。(除诗歌题目一个“爱”字外)