莫扎特和他的《渴望春天》

沃尔夫冈·阿玛迪乌斯·莫扎特，1756年1月27日生于奥地利萨尔茨堡，1791年12月5日卒于维也纳，终年35岁。

奥地利作曲家，欧洲维也纳古典乐派的代表人物之一，作为古典主义音乐的典范，他对欧洲音乐的发展起了巨大的作用。

莫扎特一共创作了22部歌剧、41部交响乐、42部协奏曲、一部安魂曲以及奏鸣曲、室内乐、宗教音乐和歌曲等作品。

莫扎特是钢琴协奏曲的奠基人，他对于欧洲器乐协奏曲的发展同样作出了杰出的贡献。

歌剧是莫扎特创作的主流，他与格鲁克、瓦格纳和威尔第一样，是欧洲歌剧史上四大巨子之一。他又与海顿、贝多芬一起为欧洲交响乐写下了光辉的一页。

体裁多样的莫扎特的音乐创作，与奥地利人民的音乐血肉相连，同时又充分地吸取了其他各民族音乐文化的养料，使其融成一体。

他的作品清新、优美、充满诗意。即使是在快板的乐章里，我们依然可以听到莫扎特特有的歌唱性。油然而生的旋律，表现力丰富的和声，乐曲发展过程中得到充分发挥的复调手法，清新、透明而细致的织体，富于独创性的配器——这些表现手法上的特点，使莫扎特作品的音乐形象完美而无懈可击，表现了他对生活中美好事物的积极态度和乐观的情绪。莫扎特的优秀作品，是人类音乐宝库中珍贵的财富。

《渴望春天》是一首抒情的少年儿童歌曲。是莫扎特用诗人奥弗贝克的一首短诗写成。当时他贫病交加、心力瘁尽，处于他短促人生的严冬残年。然而，这首歌却以孩子纯真稚气的甜美口吻，生动、明朗的音乐语言，表现出少年儿童渴望春天到来、鲜花开放、小鸟歌唱的心情，丝毫没有晦暗的阴影，充满了对幸福和光明未来的向往，也反映了莫扎特的本质思想和世界观。

学生时代，我在音乐课本里发现了莫扎特的这首《渴望春天》，那时我已经对莫扎特有所了解，知道他是一位伟大的音乐天才，看那歌词就感到这一定是一首欢快活泼、清新优美的歌曲……心里在祈祷老师快些教我们学唱这首音乐天才的歌曲，但遗憾的是我的愿望没能实现。那本音乐书我一直收藏着，后来我用电子琴熟悉了这首乐曲，然后就是跟着琴声慢慢的把歌词唱了出来，好像这是我学会的第一首边弹边唱的歌曲......

如今，闲暇时刻，我会坐在钢琴旁轻声吟唱这首十分钟爱的歌曲，每当此时，我就会感到自己似乎已置身于美丽的大自然之中，在春天的怀抱尽情的享受着温暖的阳光......

啊，来吧，亲爱的五月，

给树林穿上绿衣，

让我们在小河边看紫罗兰开放，

我们是多么愿意，

重见那紫罗兰，

啊，来吧，亲爱的五月，

让我们去游玩。

冬天也曾给我们带来许多欢喜，

在雪地上，在灯下，大家欢聚一起，

用纸牌盖起小屋，还做各种游戏，

在自由可爱的大地上，乘雪橇旅行去。

当小鸟唱起歌儿，报告春天来临，

在青草地上跳舞又是一番欢欣，

啊，来吧，可爱的五月，

快带来紫罗兰，

也多多带来布谷鸟和伶俐的夜莺。

莫扎特的音乐典雅秀丽，如同珍珠一样玲珑剔透，又似阳光一般热情温暖，洋溢着青春的生命力。由于他的音乐语言平易近人，作品结构清晰严谨，“因而使乐思的最复杂的创作也看不出斧凿的痕迹。这种容易使人误解的简朴是真正隐藏了艺术的艺术”。

莫扎特在他不足36岁的一生里，为人们创造出数量惊人的音乐瑰宝。莫扎特赋予音乐以歌唱优美欢乐性，然而，其中又深合着悲伤，这正反映了莫扎特时代知识分子的命运。并且，莫扎特是欧洲当时唯一不接受贵族供养的音乐家。

美国音乐学者约瑟夫.马克利斯说得好：“在音乐历史中有这样一个时刻：各个对立面都一致了，所有的紧张关系都消除了。莫扎特就是那个灿烂的时刻。”