别有一股清新气

案头放着一本张山的书画集，凝目细读，心绪飘然翥空，遐思随着笔势萦回涌动，似进入一种神韵奔驰玉宇之中。笔箸神走，情随意游。字，淡雅清新；画，深厚苍茫，境界独出。这是我对张山书画的总体印象。书画优劣贵在神韵，形美神涩而衰；形枯神惘而怪；唯形神兼融而质优者上乘也。当今社会的书坛画苑，风起云涌，繁荣之势中浮躁之风劲生。急功近利，跟风追潮；轻视功力，擅于卖弄；朝入艺苑，暮便成家；不甚修性，学养贫乏；离奇古怪，哗众取宠。此风成俗，侵蚀圣殿，长此以趋，质轻文损，导向惶惶。

余读张山，别有一股清新气质。字有羲之之秀丽潇洒，欧公之法度，柳公之筋骨气韵。方正圆润，苍酋挺拔，任天率真，是其特色。楷书十八条屏《九成宫醴泉铭》，小楷《般若波罗密多心经》，楷书长卷《北魏“张玄墓志”》，行草毛泽东《沁园春•雪》四屏轴，是其代表之作。行草笔致清劲，挺秀圆润，笔触若游龙萦回；意象似清泉流泄，淡雅中见骨力风韵。楷书无分大小，结体方整端庄，用笔谨严大气，体态妍美劲健，丰润奇伟。其激情意趣，透过点划，提按顿挫，跃然纸上，呈现大气磅礴之势。

从书之道，书家应有纳古法于新意中，生新法于古意之外的创新意识，在传承与革新之间走出属于自我独特之法度，方可进入一个清新的境界，否则就会落入窠臼，成为古贤的克隆体。而余观张山之书艺，独避蹊径，自成一格，即可窥见其传承的心路，又可见其创新之意趣，实是一大奇观。

追溯张山的画风，远宗明代晚期松江画派笔墨，形成其山水画古雅秀润之画风。云烟飘忽浓茂，墨韵迷离，平淡而雅逸，以书法用笔渗入画中，呈现含蓄灵秀之神态，显露出文人画的特色。其《秋深幽居图》《山青水长》《秋山静幽》《秋风透爽》便是代表之作。水天明净，远岫坡石，杂树错落；树色苍黛，山浸水泽，青山绵亘。这些画作以大青绿，桔赭色描写，温润不俗，静穆文雅。写意花鸟画，以石恪、梁揩、扬州八怪为宗。突破陈规，大胆创新。传承古法，借古开今，我之有我，自在之我；不泥古法，我法及古，古之及我，天传神授。承古人之笔墨神韵，陶铸自我人品，书品，画品。

纵观张山书画艺术，其造诣之深，在当今社会从艺人之中是少有的，与那些徒有虚名而无甚功底而靠张扬卖弄者大相径庭。张山能引起书画界的关注，不在他现在的地位，而在与他的艺术架构，这完全臻于他的修养与勤奋。

其实，我与张山的结识，是偶然之中，但也是情理之中。有一年，我的案头放着一束请柬，上书张山画展。阅之，方知张山是新到省书协的军队转业干部，见其字迹，便有几分喜爱。但事不凑巧，就在书展开幕的那一天，我即将赴展馆，省上召开一个重要会议，催我尽快到会采访报道，这是分内工作，不可怠慢，只好放弃了这难得的机会，终成遗憾。后来只是星星点点地见过张山书作，但却仍难以把握其中的意蕴。

不久前，我去省书协办事，见到了张山，他送我一本书画作品集，便蒙发了为他写一篇文章。尽管鄙人不才，但总在羡慕他人中，增加个人的艺术营养。读了张山的书画作品，景慕之际，方悟得他之所以有此品位，主要赖于三点。其一是西府深厚文化底蕴得以爋陶，书香门第的教养。张山故乡的凤翔县是周秦时的雍州。而这雍山之地，中华先祖在这里繁衍生息，开创了深厚的文化基础，历经周秦汉唐各代的积淀，更加丰厚深邃，传承的张力使这里散发着浓郁的文化芳香，爋染着世代民众，再加上家庭高素质教育，给他成才创造了客观环境；其二是立志高远，持恒不舍的耕墨人生。环境的优越，只能是条件，是外界因素，能否攀上高峰，根本在内因，在个人燃烧的激情和文化修养。张山在上小学时，就有志于书画文化。高中毕业以后，他就立志要考取美术学院。文化革命摧毁了他的黄粱美梦，只好蜗居乡村。“吾日三省吾身”。他的家乡在雍山脚下，四面环山，静谧纯朴，张山充分利用这一得天独厚的条件，潜心跟父辈练习书画。白日，他从事体力劳动，耕种于垄亩；夜幕降临，麻油灯高悬，他以父亲手迹为帖，彻夜练习；后来得知麟游山里有一通《九成宫醴泉铭》，他便跋山涉水去临摹。再后来，获得欧帖，他练百遍方吾“欧书”之理。习画从一点一滴做起，不走捷径，不偷工减料，扎扎实实一步一个脚印。功底来自勤奋，造诣见之锲而不舍。其三是博采众长，遵循传统，勇于创新。清代傅山的从艺论断成了他走艺术之路的原则。“宁拙毋巧，宁丑毋媚，宁支离毋安排。”他遵循这一原则，博览众家之长，融入自我中。他师古而不泥古，从师而不拘于师。他把前人的经验作为自己营养，咀嚼其营养，化入自我中，形成自己的书画风格：雄健豪迈，淡雅秀逸，古拙率真。