那些动人心扉的音乐和画面
总有那样的一个瞬间，动人的音乐或者画面不经意地拨动了柔软的心弦，虽然是他人的故事，却酿成自己心间久久的感动。瞬间即永恒，用一支秀笔镌刻下彼时的感动，将之定格在文字里，可分享，亦可重温。作者选取的这几部影视作品，都是能触动人心的，唯美的画面，感人的情节，带给人难以忘怀的感动。文字优美而精炼，再现了那些经典的人物和片段，很能引起共鸣。平凡的生活中，有这些动人的故事陪伴，也是一种幸福。推荐与大家共赏，不知你们是否也曾拥有这样的感动？问好作者！
人生若初见，是美好的
记得刚看完《山楂树之恋》时的心情，很柔软，也很酸楚，怀着无法言说的凝重，再也不忍看第二遍。因为，老三的离去让一切变成了一部哀伤的童话。尤其当看到二人隔岸拥抱，老三脸上呈现出难言的酸楚时，怜惜的泪水盈满了眼眶，眼睁睁看着一份美好即将逝去而无可奈何。
时隔几月，在车上偶尔听到冷漠演绎的这首歌，突然又唤起一种久违的感动，心中洋溢着暖暖的温情。在亘古无人的幽幽山谷，在相恋的山楂树下，纯净伤感的乐曲飘荡着，情深意切，真挚动人，唱得人心里酸楚，却又美得人心醉。那干净而美好的爱，是对逝去的纯真感情的祭奠，寄予着人们对美好人事的向往。
按照美学的观点，悲剧产生美，瞬间即永恒。爱情，若能适时地打住，那便是最美丽的，所以，纯洁长久的爱是不存在的，它要求的是适时的死亡。静秋的原型，在访谈中每次言及现在的丈夫对不起她，都让她联想起如果老三没死如果她和老三最终在一起，他是否也不会永远那样爱她对她好一辈子呢？人生若初见，是美好的，人生若长久，便要经得起时间、责任和道义的考验。用这些令人沮丧的理由说服自己，便不会对老三的死太难过了。
动人心魄的琵琶声
寂寞月夜里，是谁在用琵琶弹奏一曲东风破？漓漓弹拨，淙淙流淌，声声入耳，动人心魄。朝朝代代，物换星移，委婉绵延，日月流转。穿越了无数时空，以美好的姿态向我们走来。
《昭君出塞》已经演过两三年了，而我却没有从戏里走出来，沉浸于昭君和呼韩耶纯美的爱情中，至今仍能感觉到那曾经直达内心最深处的幸福。回想起二人在流光溢彩的长安街头那一晚的初遇，一见便彼此倾心，有众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处的惊喜，心中便漾起绵绵的情思。我所拥有或向往的最美好的情感，都在这部作品中洋溢着，流淌着。
昭君，高贵脱俗，美丽大方，绝世而独立，她安静的神韵，款款的气质，深深打动了我。那时，人在剧中行，就想像成是自己骑在马上，怀抱琵琶，身披红色的斗篷，同昭君一样的娇艳美丽，跟着夫君一同走向金色的彼岸。
那动人心魄的琵琶声，淙淙流淌，漓漓弹拨，像满腹心事的昭君在浅吟轻诉，每每听起，心思便被拨动得柔美细腻，心底泛起一股美丽的忧伤，淡淡的惆落。关于呼韩耶和昭君和亲两年后便死去的事实，围绕在他们之间爱的光环的消失，始终让人长叹无奈、欲罢不能。我是多么不希望他们分离啊。
面对孤寂的明月，不再金色的大漠，昭君内心充满了无尽的惆怅和落寞，静夜里望向苍穹，是她那无尽的叹息。如泣如诉的琵琶曲，倾述着她对家乡故土的思念，哀叹着他们美丽爱情的流失。
在小说或电视剧中，爱情总是成为聚少离多的无奈，宴席连连散去的惆怅，正因了那么多的分离，它才变成恒定而久远的东西。爱情故事，最迷人的是什么？不是最后幸福的长相守——所有的幸福都是相似而平庸的；得失之间的心痛与喜悦却能调动起人的全部激情，让人若痴若狂。
如诗般的画面
《美人心计》，是部很好看的电视，尔虞我诈，斗智斗勇，女人们出奇的聪明能干，比之单会害人的金枝欲孽要精彩得多。林心如邻家姐姐般的亲切，为每个妃嫔排忧解难勇猛又柔情的周亚夫将军，都是极富人格魅力的。出于对周亚夫的欣赏，又硬着头皮去看早已播完了的《宫》，发现杨幂的那张方团脸竟然不那么难看了，磨腮后真是耐看了许多。但毋庸置疑，杨幂的眼睛和鼻子的确非常漂亮，聪俊聪俊的，这是不容抹杀的事实，出于好奇，我也买了一副60元钱的假睫毛戴上美美自恋了一番，不过，玩过之后便弃之一边了，粘起来太费劲。
在被女儿长期霸占着看动画片的这些年月里，少有接触电视剧，出于对《美人心计》中那如诗般画面的欣赏，那几株鲜艳的桃花杏花布景聪明的移来移去，令我们欣赏到一场场华丽的视觉盛宴，才对于正开始有了探究，方知这位编剧竟是《楚留香传奇》的编导。楚那动听的片头曲，美的人心醉的画面和凄婉动人的爱情，让当年的我总算领略到什么是真正的艺术，电视剧原来也可以拍得像诗一样美。在于正的手下，聚集着一大群令他引以为豪的美女，虽然她们在外人的眼里不过尔尔，但不得不承认，于正在艺术和编写方面的才华的确令人惊叹。
纯净的容颜
《观音山》里的范冰冰，发型凌乱不羁，穿戴随意洒脱，颠覆了以前电影里中规中矩的职业装和浓妆艳抹的风尘女形象，朴实自然，富有个性。本色的表演，清晰的镜头，更得以展现冰冰天生丽质的容貌，纯净的外表勾画出真实的淡美，令人惊艳。喜欢这样的造型，喜欢这个仗义野气却又为爱疯狂的女孩。张艾嘉，虽久闻大名，却是银幕初见，她将一位受过打击有点神经质的怪诞女艺人演绎得惟妙惟肖。
李玉导演也如王朔一般，借人物之口，反复在进行生与死的追问，自问自答，自赎自救，将失去亲人后急需心理救助的问题摆了出来。另几位90后，因厌倦高考和家庭，在城市里游荡谋生，影片将三位青年高考落榜后对前途迷茫无助的精神状态，离乱的家庭对他们的成长所造成的影响，展现得淋漓尽致。他们流浪于街头，在酒吧卖唱，在街上打零工，被抢钱被警察追，过着浪子般漂泊无依的生活。南山困于爱情，丁波困于前途和责任，小胖则受困于自己的肥胖，每个人都有每个人的叛逆和烦恼。逆境中，他们只有彼此温暖和慰藉，共同扶持着走出困境。
这便是当前多数人的生存状态和颓废低迷的精神状态。
冯小刚乐于拍身富心穷的无聊之人，李玉将镜头对准了身心皆穷的普通人，张艺谋的电影要么唯美艺术到极致，要么土气穷酸的惨不忍睹。无论表现手法如何，大导演们都殊途同归，开始将触角探微到人内心深处的矛盾，而不再着眼于人与人之间的正邪矛盾。
上穷碧落下黄泉，两处茫茫皆不见，无论穷人富人，无论导演还是庶民百姓，大家都是在寻找精神上的出口，缺乏信仰和寄托的中国人是多么可怜。
他们最后在观音山塑了尊观音像，将人生的无常寄予于修行，希望得到福祉和回报。