梵高，我敬仰你！

认识梵高，是因为他的画——《向日葵》，金黄色的葵花盘子，像小孩子的笑脸，挨挨挤挤一起昂着头向着太阳蓬勃生长。黄色、绿色重叠突兀，光与影的交错浓烈而奔放。强烈的色彩让人不由产生了对美好生活的向往和对神秘未来的憧憬。这幅画我是越看越喜欢，越看越不忍释手。“爱屋及乌”的缘故吧？我对作者梵高产生了强烈的好奇。

打开电脑查看，梵高全名是文森特·威廉·梵高（VincentWillemvanGogh，1853－1890），荷兰后印象派画家。他是表现主义的先驱，并深深影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与德国表现主义。他的作品主要有《星夜》、《向日葵》与《有乌鸦的麦田》等，现已成为世界名画佳作。

梵高生前穷困潦倒，衣食无着，默默无闻，孤独求索，无数次被欺凌，被拒之门外，却始终怀着对艺术赤诚的追求，无怨无悔。他献身艺术，抛却舒适平静的生活，选择在寂寞中完成自己的艺术追求。1890年7月29日，梵高终因精神疾病的困扰，在美丽的法国瓦兹河畔结束了其年轻的生命，时年他才37岁。死后他的作品被全世界人民所接受，他的作品创造了油画拍卖史上的最高纪录。但他的归宿让人心酸、心寒，一个伟大的艺术家在忍辱负重中、在不屈不挠中自生自灭，多么令人痛心啊！

他像一堆柴，想要熊熊燃烧，然而没有火柴来为他点火；自己点燃却被兜头泼了一盆凉水；在挣扎与煎熬中，他一次次完成了自己的创作，也结束了自己纠结的生命。我想，他是不是用《向日葵》蓬勃的生命来表达他渴望认同、渴望成功、渴望幸福的心情？他在生活中受尽折磨，在画中，他淋漓尽致地抒发了心中积聚的阴霾、郁闷、苦痛和悲愤，他渴望像向日葵一样茁壮、亮丽、发出自己独有的光彩。然而他至死都没得到一丝太阳的温暖。

不是因为我和梵高一样经历苦难，不是因为我和梵高一样心怀梦想，不是因为我和梵高一样坚持理念，而是，而是我被梵高渴望生活、渴望自由、渴望爱和关怀的双眼所感染，他的眼睛因为艺术而闪亮，他的眼睛因为艺术而迷茫……这一点，我和他很相像，我也为自己的梦想而坚持、坚持、再坚持，梵高就是我的榜样啊，为着梦想，不懈追求，哪怕没有认同，没有支持，没有掌声，我也要走出低谷，超越现实，完成自己的追求，完善自己的人格。

梵高着意于真实情感的再现，也就是说，他要表现的是他对事物的感受，而不是他所看到的视觉形象。即使他运用印象主义者的技法，但由于他对于人和自然特有的观察能力，因而得出的结论也具有非凡的个性。我们在创作中也可以借鉴这一点，放逐思想的野马，挖掘情感的深度，拓展思维的广度，让文学思想摆脱浮躁，让文学创作告别肤浅。

梵高对于共事的艺术家，则充满了一种天真的热情的深沉的爱。他不去批评和诋毁别人的画作，他不去报复欺负他的同行和邻居，他一心扑在艺术创作上，待人热忱而率真，多次受讥讽、嘲笑仍然不计较。梵高是一位具有真正使命感的艺术家，梵高在谈到他的创作时，对这种感情是这样总结的：“为了它，我拿自己的生命去冒险；由于它，我的理智有一半崩溃了；不过这都没关系……”

他将经历都放在了艺术上，对别的一切毫不在乎，现实中的我们还在为名为利明争暗斗。虽然他死于贫困和不被世人理解的困苦中，但他对艺术的热爱和对追求的坚持值得我们敬仰。他的作品永垂不朽，而放眼看世界，没有生命力的粗制滥造能横行几时？

梵高从来没有放弃他的信念：艺术应当关心现实的问题，探索如何唤醒良知，改造世界。我们文学创作何尝不是这样，不切实际的胡编乱造，和没有灵魂的东拼西凑终究经不起时间的考验，作品来源于生活而高于生活，我们创作就是为了发表我们的见解，影响身边的人，唤醒某些人的良知，改造这个世界。艺术和文学是相通的，梵高的这个信念是放之四海而皆准的。

梵高像一面旗帜，当我看到他的时候，我就看到那欣欣向荣的向日葵，就想到那打破油画拍卖史的作品。他的苦难成就了他的作品，他的不屈成就了他的伟大，他的坚持成就了他的独特。梵高，在我心中，你是伟大的艺术家，我敬仰你！