总有一些音乐是你需要的

有些音乐对于歌手的声音是极其苛刻的：诸如爵士、灵魂或布鲁斯，这些音乐的主体往往就是声音。

这些声音或低沉沙哑带着些质感，抑或轻柔缠绵通透如薄纱，声声过耳，绕梁三日而余韵犹存。

在新人辈出的乐坛，总有一些无与伦比的美丽声音，在你生命中刻下一道印记，在某个阳光或下雨的午后，从耳畔弥散开来……

——题记

【一】

音乐、听者的声音

问你一个问题，告诉我什么是音乐？

也许你的回答是：

从中国最落后的边远山区传出的用最原生态的嗓音唱响的旋律是音乐；从非洲最原始的一个部落里传出来的用一片树叶吹响的曲子是音乐；愤青眼里摇滚是音乐，街舞少年眼中HIP－HOP是音乐；爷爷眼里京剧是音乐，奶奶眼里秧歌是音乐；高尚的人眼中交响是音乐，时尚的人眼里爵士是音乐；前卫的人眼中VITAS是音乐，普通的人眼里张学友就是音乐；《老鼠爱大米》叫网络音乐，被国外翻唱了就可以叫韩国音乐；可是你还是忘记了最重要的一点，那就是听者的欢呼声。是的，只要带有欢呼声，能让人感觉快乐如甘怡的声响都可以称为音乐。

【二】

很长一段时间内，对时下铺天盖地的选秀比赛存有质疑。认为它打破了音乐在循序渐进中破壳而出、自然而然流行的平衡，过多的商业比赛无疑于对真正热爱音乐有天赋的青少年是拔苗助长。可是当我某一天，听一场音乐会，陈楚生抱着吉他，安静的唱着《有没有人告诉你》时被深深的打动，他的嗓音如水一般清澈，天籁般的声音与之为理想所寻觅的历程，还有他那独特的气质打动了各个年龄层次的观众，听者如痴如醉。

如果陈楚生还不能代表什么？那么张靓颖站在红勘体育馆用海豚音征服挑剔的香港观众，赢的巨大喝彩声的时候；张艺谋用他的电影，毫不吝啬的把这个小姑娘的音乐推荐给世界的时候；

作为听者，你又会怎么想？商业比赛毕竟还选出了一个张靓颖和一个陈楚生，音乐胜利了，是听者的福气。眼光稍微再远一点，大洋彼岸的美国“全民选秀”更让听者荡气回肠，许多优秀的音乐人从此成了能给观众带来听觉欢乐的代言，他们的歌曲也成了永恒的经典。凯丽克拉森让全美250万名观众见证了她如何击败上万名参赛者、夺得美国偶像冠军的坚强实力，这天过后，她又让全球无以计数的歌迷见证她在展现卓越技巧之余，又能蕴涵满满灵性与盈盈感性的个性魅力。

独自走在路上茫茫碌碌的人，需要有喜欢的音乐相伴来鼓舞心志，坚定信念。

每次回家，面对大学时代留下的那一大堆卡带都会发呆，它是我在那个时代宝贝虽然现在丢弃在角落不再问津。单放机，磁带，还有校园淡淡的忧伤构成了另一中风景，听的音乐不一定深刻，却很喜欢。音乐的启蒙从那个时候开始，不可否认自己从此成了一个主动的听者。

【三】

许多人喜欢听许巍的歌曲，说是聆听另一种沧桑，不晓得这里的另一种沧桑代表什么？音乐领域怕的就是坚持原则，非得把许巍的音乐归类为摇滚才去听它，何必？当外地的摇滚还在死磕的时候，内地的人会说都什么年代了，还那么较劲。不错，大家都是时代的产物，整个历史都从对抗的紧张中缓解过来。那些刚刚从压抑中缓解过来的领域，发生着更多的对抗，像喷溅的可乐；那些已经释放了一段时间的情绪，就不再有很多的汽或者气，内地摇滚失去激情是必然的，因为他的激情所以才失去激情。摇滚乐在台北的流行，又是另一种别样的感触，就像我从没有意识到，会有人觉得繁体字比较酷。当人们发觉一切都那么不方便的时候，张力从稀缺中苏醒，用噪音和摇滚乐表达他们的情绪。当校园不再纯净，青春的记忆带有杂质，老狼和高晓松便不能给这个时代的青年人带去想要的欢乐。他们明智的各自选择了独立的音乐路线。让人感动的是与之相伴的纯真和对沧海桑田的感慨，校园民谣也就剩下回味了。

可是周杰伦与方文山出现了，RNB给了年轻人无限的惊喜。方文山的歌词贴近青年人的内心、现代与古典相映、注重人文关怀，仿佛一个人站在罗马万神庙的正中心，头顶一束巨大的光柱，抬起善良的头，对着四壁的诸神微笑。画面开始飞快地旋转到：词：方文山曲：周杰伦，跟着这对组合开始了奇妙的旅途，谁还敢嘲笑他们的音乐不叫音乐。不论有多少反对的声音，只要有人喜欢听、有人懂得欣赏便是最好音乐，听者是唯一的裁判。

【四】

对于一个听者来说，风格上的好恶可能只会决定一首歌曲或者乐曲在你特定情绪之下的心理位置。简单的说，你可能一直不喜欢狂躁的金属音乐，但当你某一天遭受怨气，觉得心中有一股怒火无法释放的时候，尝试去酒吧随着这种音乐一起在人群中碰撞，肯定能挥泄掉一些类似的不悦。相反，如果你一直不喜欢那些看似软绵绵的情歌，那么当你不小心感情遇到挫折时，把它们找出来，肯定觉得那是最好的疗伤工具。音乐在任何时候都好象一个优秀的心理医生，听者就是他的顾客，对症下药，高兴的时候让你更高兴，不高兴的时候也让你转忧为喜。

音乐、听者的声音，总有一些音乐是你所需要的，在很远的地方，你都可以从空气的流动里感觉到那或浓或淡的属于音乐的声音。

纷飞的雪写于2008年12月8日