哇呜情结

一个周末晚上，和妻子坐在沙发上看电视。记不清了，大概是中央三套吧，正在播放乐器组合演奏。一个年轻漂亮的姑娘，身穿红色旗袍，披着长发，双手捧着一个形状如同盖碗的乐器，亭亭玉立地站在那儿，轻轻摆动着袅娜的身段，奏出一缕悠扬的曲子，与其他乐器发出的声音交织缠绕在一起。立刻，一种慑人心魄的感动震撼着我的全身。真奇怪，音乐听得多了，我还从来没有过这种感觉。

“那不是哇呜吗？”我惊叫起来。

妻仔细一看，说：“就是哇呜。”

“嘿！没想到在电视上还能看到哇呜，并且美美地欣赏一回。”我感慨地说，“该有多少年没有听过、吹过哇呜了？大概二十多年了吧？”

“差不多了。”妻说。

于是，我们都不说话了，静静地听着这难得的哇呜演奏。我的目光，全部集中在那位姑娘和她手中的哇呜上。优美的身段，清丽的面孔，婉转幽深、绵绵不绝的哇呜声，一副天然的音乐和美术组合画面。姑娘的美丽，使得哇呜更加动听；哇呜动听的乐声，使姑娘更加美丽。“人面桃花相映红”，大概就是这种意境吧！

啊！哇呜，久违的哇呜！你不经意的出现，就像窗外天空中那弯悄悄钻出云层的淡月，穿越二十年的时空，把我思念的衷肠，倾泻在那月光一样美丽的少年时代。

那时候，整天和村里一帮小孩光着脚丫疯疯癫癫地东奔西跑。七十年代末、八十年代初期的孩子，童年生活是丰富多彩而又无拘无束的，记忆深处最亲密的伙伴，总是那些小鸟、野草、水和泥土。连收音机也轻易见不到的我们，却能够凭着我们的聪明，从大自然中感受音乐的美妙。春天来了，折下一根柳树枝，拧动，树皮就完好地褪了下来，剪下两三寸长的一节，用嘴一吹，便发出悦耳的声音；摘一片树叶，夹在两块玻璃中间，吹奏出来的声音更好听。这些天然的音乐，把一群群肚皮也吃得不太饱的孩子的童年时光，吹得绚丽灿烂。

但是，树皮树叶终归要枯的，这时，我们就想到了哇呜。颠着屁股跑到马场渠边，挖一捧黄泥，放在左手掌心，右手四指转动黄泥，大拇指在黄泥上面用劲往下按，便做出一个形状既像盖碗又像陀螺似的小玩意，尖的那头钻一个小孔，贴上芦苇秆中间的薄膜，阴干，对着那粗大的孔吹，一股浑浊、厚重的“呜呜”声便响彻天空，像牛角号一样激荡在田野间。我们就管这个好听的玩艺叫“哇呜”。小伙伴们还比赛看谁做的哇呜既好看又好听，保存的时间又长。被大家公认的好哇呜，还可以放在家里珍藏起来。

不久，农村实行家庭承包责任制，大人忙了，孩子也忙了，很少有人再去玩那些“大自然的乐器”了，哇呜，也被丢弃在历史的风尘里。随着物质生活条件的提高，各种现代化的家用电器相继出现，哇呜，更像一支孤独的飞天，被永远地遗忘在荒凉的古堡中。

1993年，我在宁夏高校民族预科部上学，校园里正流行贾平凹的《废都》。一天，在书里读到这样一段：“埙是泥捏的东西，发出的是土声地气。现代文明产生的种种新式乐器，可以演奏华丽的东西，但绝没有埙那样蕴涵着的一种魔怪。上帝用泥捏人的时候，也捏了这埙，人凿七孔有了灵魂，埙凿七孔便有了神韵……”当时心里一震：这不是我儿时玩过的哇呜吗？连忙翻看平凹先生的其他相关著作以求证实。这一翻不打紧，不但证实这埙就是哇呜，而且，竟然得知，“埙是中国迄今所发现的最早的一种吹奏乐器之一”，还认识了一位专门研究埙乐，名叫刘宽忍的音乐家。

一种复杂的感情涌上心头，有惊讶，有感动，有自豪。没想到，小时候用手捏出来的哇呜，竟然是“中国迄今所发现的最早的一种吹奏乐器之一”，“首次发掘是在西安的半坡遗址，该遗址记载了大约7000年前繁荣的母系氏族社会的人类文明。”7000年的历史啊，7000年的灿烂文化，一个古老民族7000年的自豪与骄傲，7000年的万丈荣光，竟然由一掊黄土作证！这掊黄土，在不经意间，陪我走过了一个年代！

于是，一种强大的驱动力驱使着我，让我重新拾回孩子的心态，再一次走进哇呜的世界，走进哇呜的心灵，去阅读哇呜，去感受哇呜，去理解哇呜。在喧闹繁华的大都市里，我愿做哇呜的知己，我愿以哇呜为知己。尤其，当我了解了在这7000年的漫长历史中，哇呜所走过的道路，是一条煊赫与曲折交织，光荣与艰辛陪伴的道路，我不由得想哭。我不能不沉迷于大堆哇呜的典籍里。

原始先民在长期生产劳动实践中，逐步创造出了哇呜。先民们狩猎的时候，用石头掷向猎物。由于石头上有自然形成的空腔或洞，石头划过空中，空气流穿过石上的空腔，形成了哨音。听到这哨音，灵感的火花闪过先民脑际，早期的哇呜产生了。

初期的哇呜没有音孔只有吹孔，随着社会的进步和演奏的需求，哇呜的音孔渐渐增多了。从无音孔到有音孔，从一孔到二孔、三孔、五孔，古代已经有六孔哇呜，清代宫廷云龙哇呜即是六孔哇呜。现代则普遍流行八孔哇呜和九孔哇呜。而且，在外观上，哇呜形体的外观式样也丰富多样：唐三彩陶埙，红陶刻花埙，怪兽埙，人面埙，绘龙埙……

华夏民族对土地的感情之深挚，到了顶礼膜拜的境界。这种感情，一旦体现为一种文化，便历久不衰。而这种文化的载体，也被赋予了崇高而尊贵的地位。哇呜，便理所当然地充当了这种载体。我想，这大概是因为哇呜直接由泥土制成。早在2000多年前的典籍《尔雅》，就对哇呜作了记载。唐代郑希稷更在他的《埙赋》中说：“至哉！埙之自然，以雅不潜，居中不偏，故质厚之德，圣人贵焉”。这就是说，哇呜所发出的自然而和谐的乐音，能代表典雅高贵的情绪和雍容的气度。所以仁人贤士们是十分器重这种乐器的。哇呜，自然就成了修身养性的亲密伙伴。一支悠扬婉转的哇呜乐曲走出，气质便雍容高雅，不同凡俗。

哇呜以及哇呜的演奏，体现着中国传统的儒家礼教文化在中国历史发展中的地位和作用。在我国古代各思想流派中，真正重视音乐的只有儒家，尤其是以孔子为代表的早期儒家。《乐记》上说，“乐也者，圣人之所乐也，而可以善民心，其感人深，其移风易俗，故先王著其教。”认为古时贤明的君主就重视乐教，通过乐教来引导、节制人们的欲望，改善道德和风俗。

正因如此，秦汉以后，哇呜当之不让地走进宫廷雅乐乐器大的家庭。甚至，早在战国初就广泛应用于宫廷的祭祀活动中。

哇呜出世几千年，其浊而喧喧然的声音，含尽了古代文人雅士面对时光长河流逝如斯的失落与怅惘，但是，时光仍在无言地流过；中国古代文人总是怀有一腔“齐家治国平天下”的美好理想。为此他们羡慕早期哲人贤士那种“达则兼济天下，穷则独善其身”的潇洒。然而，无情的现实，决定了他们既不能“达”而“济天下”。也不能“穷”而“善其身”，如屈原，如杜甫，如曹雪芹，如蒲松龄。苦闷与悲愤之余，他们只能把对封闭而沉重的中国历史无可奈何的批判，寄托于悲而幽幽然的哇呜声。历史，却不管他们心中的悲哀，仍然按照特定轨迹运行。所以有人说，从某种意义上，哇呜不是一般用来把玩的乐器，哇呜是一件沉思的乐器，怀古的乐器，这就难怪它？“质厚之德，圣人贵焉”了。

可是，当我们自豪于中国是个礼仪之邦，骄傲我们有着五千年光辉灿烂文化时，有几个人会想到古拙而毫不起眼的哇呜呢？

是的，随着社会的发展，尤其到了现代社会，种类繁多、品牌高档的乐器不断出现，在乐器家庭里面，哇呜多少显得有点丑陋，不奢华。在乐器店里，琳琅满目的乐器令人眼花耳缭乱，几万块钱的钢琴任你挑选。可是，却很少能见到哇呜。我走进平罗县城几家比较大的音像店里，想去买一张张维良的《问天》。当我问有没有埙乐方面的光盘时，那个温文尔雅的男店主尴尬地笑笑说没有；走进另一家店，那个女店主好半天都没听懂我说的“埙”是什么。我说：“也就是宁夏人说的哇呜。”女店员一听，大手一挥，不耐烦地说了声没有。我连忙尴尬地退出来，再也不好意思到其它店里去问了。我知道，问也白问。

其实，也难怪，或许在更多人耳中，哇呜的声音谈不上最好听，尤其它那一出口便是飘满天空的悠悠扬扬的、哀婉凄恻的乐音，使人听后心情总是愉快不起来。这些，都使得哇呜渐渐被人所忽视，所冷落，所遗忘，以至于到了本世纪三、四十年代，在公演中几绝于耳。古老的哇呜，面临失传的危险。原本就孤独的哇呜更加阿孤独了。然而，哇呜不在乎，哇呜也不怕孤独。享受孤独，正合了哇呜的秉性。哇呜是用泥土捏制而成的，泥土是深沉的，沉默的，因此，泥捏的哇呜也自然是深沉的，孤独的。哇呜的孤独使哇呜始终不改它自身的高贵。

所以，哇呜毕竟会有知音的。在这个被功名利禄主宰的现代社会，也只有哇呜的知音，才能够与哇呜“身无彩凤双飞翼，心有灵犀一点通”。也只有哇呜的知音，才能够与哇呜达到那种“蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处”的最高境界的心心相印。哇呜的知音，愿意为哇呜而“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”。在茫茫人海中，那个“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望断天涯路”的人，毕竟是哇呜的知音。

“1983年，赵良山首次用埙在湖北省歌舞团《编钟乐舞》中演奏《哀郢》，乐曲虽仅仅一分钟，但那其他乐器无法替代的特殊表现力，给人耳目一新的艺术享受，轰动国内乐团。”

“1984年，演奏大师杜次文在美国洛杉矶奥运会的开幕式上演奏埙曲《楚歌》，这是埙乐首次登上世界舞台。动人的旋律在广场上空回响，人们吃惊于一个以土为之的乐器，竟有如此丰富动人的表现力。”

“1993年，中国第一位民族管乐硕士刘宽忍与当代作家贾平凹出版了《废都》的埙乐专辑。这次音乐家与作家的联袂，让更多的人首次通过文学作品认识了埙，了解了埙，影响颇为深远。”

“同样也在1993年，笛箫制作大师张荣华在埙的研究与制作方面获得了巨大成功。他在前人九孔陶埙的基础上采用全新的技术，改进工艺，优选材料，进行科学配方，制出的埙在音域、音色、音量及音准等方面，均超过以往任何一个时期。新型工艺埙吹奏省力，外观精美，有皇家之大气，无论从视觉还是听觉上都能给人以美的享受。其音质纯正，音色优美，音域宽，音量大，可奏出完整而准确的12平均律，且灵敏度高，在乐队中演奏可达到和谐、统一的效果。”

“1997年，张维良出了第一张埙的CD专辑《问天》，首次运用张荣华的低音大埙表现音乐，由此，埙的音乐文化进入了一个丰富多彩的时代。”

……

我感动于一个个天才而痴情的音乐家的执着，感动于他们对哇呜的理解，感动于他们对哇呜的奉献。孤独的哇呜并不孤独，因为有了他们。

从此，缺乏音乐细胞、开口唱歌众人皆喝倒彩的我，就对这泥捏的哇呜，更加情有独钟，对它的痴迷，超过了任何其他乐器。一遍又一遍地欣赏这古老的埙乐，我感觉，自己和它是那样的心意相通。听着哇呜呜咽、低沉、幽涩的声音，我仿佛在聆听它如怨如诉的灵魂的诉说。

听《哀郢》，我仿佛听到了屈原在报国无门的无奈与失落下，满腔悲愤仰天呐喊。这呐喊，从楚国绵绵山脉里传出来，像一头满目凄然的老牛，呜呜地鸣叫着，响彻九霄。一时，天地回应，风雨和鸣，就连屈原脚下的汩罗江，也泛起涟涟泪花，轻声呜咽。

听张维良《驼道》，骆驼的声声仰天长啸，就像火车汽笛的鸣叫；一阵阵驼蹄踏漠的“咚咚”声，就像紧促的雨点落在鼓面上；一缕缕低婉哀怨的萧声，扯动着我的心弦。我似乎看到了平沙万里的大漠上，一对对驼群悲壮地行进在西风参照里，凄凉的内心，迷离的双眼，稳健的步伐，以及铺展在万里黄沙上的长长驼影，无不演绎着古道驼铃五百年桑田沧海忠贞不渝的坚定，演绎着它们对沙海尽头那一片绿色世界的真挚而深厚的信仰。

……

我笨拙的笔，难以尽情描述我聆听哇呜时的那种感动。其实，我知道，哇呜也知道，根本用不着过多的描述。真正的朋友，一切尽在不言中。关键是，我心中有一份珍贵的共鸣。

今夜，放弃北京奥运会的精彩节目，又一次静静地坐在电脑前，倾听一曲埙乐，我的心里，是月光一样的空灵。哇呜，是用大地的血肉捏的，倾听哇呜，就是在倾听大地的心声，倾听大地的灵魂。有风从屋旁的塘莱渠上轻轻吹过，我听出，那是大地脉脉的诉说，诉说着一种姻缘，一种情结。

写于2008.8北京奥运期间